Cursos

Inscripciones 29 y 30 de mayo de 2023

Curso intersemestral del Departamento de Arte

Most histories of Latin Jazz establish that it began in the 1940s, with the encounter of U.S. bebop musicians (like Dizzy Gillespie and Charlie Parker) with Cuban musicians (like Mario Bauzá and Machito) in New York.

¿Cómo se aprende a dibujar? Dibujando. Suena obvio, sí, pero no lo es tanto, y menos cuando el hábito de dibujar se limita a una larga serie de cursos fundacionales

Este curso busca reflexionar críticamente desde el arte, la antropología, los medios, las políticas públicas y lo popular sobre las estéticas y las éticas narco en Colombia.

Esta clase tiene el propósito de introducir los estudiantes al mundo de la narrativa sonora. Los estudiantes tendrán un acercamiento completo a la técnica de grabación, edición y mezcla del sonido

Este taller plantea una exploración práctica del potencial narrativo del cuerpo humano. De manera introductoria, pone en contacto a sus participantes con su propia fisicalidad, su capacidad de movimiento/quietud

Duración: del 16 de junio al 8 de agosto del 2020  

Cuál fue el lugar de las mujeres en el arte del Renacimiento? Tradicionalmente entendido como uno de los periodos más innovadores de la historia del arte

Macondo es el escenario ficticio de varias obras narrativas de Gabriel García Márquez. Esa aldea imaginaria ha sido asociada con pueblo específico (Aracataca)

Este curso propone un acercamiento experiencial a la imagen y al arte a través de diversas reflexiones teóricas, así como gracias al contacto directo y físico con diversas obras.

Apreciación del Blues y Rock Clásico explora la historia de las músicas pop, rock y blues, su éxito comercial y la influencia socio cultural

El CBU virtual “Memorias musicales del siglo XIX en Colombia” busca presentar un panorama detallado sobre la creación y la interpretación musical en Colombia durante el siglo XIX.

Un curso para disfrutar y aprender sobre esta música que tanto ha enriquecido la cultura humana.

El curso cubre el desarrollo cronológico de la historia de la música para cine y la relación entre las dos artes, enfatizando momentos históricos y sociales

Fotografía Digital es una asignatura que se concentra en el proceso de construcción de imágenes, a través de la familiarización y comprensión de conceptos esenciales

“¿Le cuesta trabajo escribir? ¿Está preparado para escribir su proyecto de grado? Este curso es la solución.

Duración: del 16 de junio al 8 de agosto del 2020 Profesora: Verónica Uribe

Duración: del 16 de junio al 8 de agosto Horario: Martes, miércoles, jueves y viernes de 9:30 a.m. a 10:50 a.m. Profesora: Catalina Sánchez          

Duración: del 16 de junio al 8 de agosto del 2020 Horario: Martes, miércoles y viernes de 9:00 a.m. a 10:50 a.m. Profesor Ómar Baracaldo

Duración: del 16 de junio al 8 de agosto del 2020 Horario: Profesor: Alejandro Collazos

El seminario de grado en creación es un seminario semi-tutorial diseñado para los estudiantes de literatura que hayan cursado las asignaturas contempladas en la Opción en Creación y opten por escribir un trabajo de creación

Este seminario está diseñado para aquellos estudiantes de literatura que optan por la escritura de un trabajo de grado como requisito final de su programa de pregrado.

Este curso como su nombre lo indica estudia ¿qué es la literatura?, de dónde viene este término y qué ha significado en la historia de la misma (E. Curtius), cuál es su naturaleza (convenciones de representación), su relación con la realidad

Desde finales del siglo XVIII existe en el pensamiento europeo una clara preocupación por la definición de la estética como una rama de la filosofía, así como una indagación sobre sus alcances, su manera de proceder y su campo de estudio.

El propósito de este curso es presentar a los estudiantes algunas de las principales corrientes teóricas del Siglo XX y XXI, de tal manera que tengan a su disposición un mapa conceptual básico que les permita ampliar

En busca del tiempo perdido, la gran novela del siglo XX, intimida por la complejidad estilística, la importancia en la historia de la literatura y, por supuesto, el número de páginas.

Desde una perspectiva sociocultural se estudiará una serie de textos de la tardía Edad Media europea. Se leerán las siguientes obras: la Historia de mis calamidades de Pedro Abelardo y la primera carta de Eloísa

Anton Chéjov (1860 – 1904) es uno de los más celebrados cuentistas y dramaturgos de finales del siglo XIX; sus obras, enmarcadas dentro de una época de esplendor de la literatura rusa

En esta clase se estudiarán tres tipos generales de relación entre el cine y la literatura: (1) el cine en la literatura: textos literarios que explícitamente articulan problemas o enfoques representacionales derivados del uso directo

El Curso Literaturas Africanas de Expresión Portuguesa privilegia una introducción a literaturas de Cabo Verde, Angola y Mozambique. Se recalcará la importancia de la oralidad y de los mitos fundacionales africanos

Hay algo intemporal en la tragedia griega. Aunque profundamente idiosincrática, eso “algo” trasciende épocas y geografías.

El curso Yourcenar mitos y leyendas aborda, a partir de los textos Fuegos (1936) y Cuentos orientales (1938),

En este curso se estudiará un significativo corpus de textos poéticos, dramáticos y narrativos, de uno de los periodos más ricos de la literatura en nuestra lengua

Este es un curso panorámico en el que estudiaremos las expresiones literarias producidas en Colombia desde el siglo XVI hasta finales del XVIII.

El curso explorará el movimiento literario del modernismo bajo dos principales problemáticas. En primer lugar, la relación paradójica entre el modernismo y la modernidad, el surgimiento de la burguesía, la profesionalización del escritor y su relación con la sociedad.

El curso ofrece un panorama de la novela colombiana en el siglo XX. Busca identificar las principales tendencias, épocas y problemas de la novela colombiana.

El curso ofrece a los estudiantes un panorama de las principales vertientes de la novela española desde las primeras décadas del siglo X

Aparte del Lazarillo de Tormes y el Quijote cervantino, La Celestina de Fernando de Rojas ocupa un lugar privilegiado

Cuando en nuestro medio se estudia la literatura mexicana de la segunda mitad del siglo XX y de lo que llevamos del siglo XXI, el canon suele referir –en el mejor de los casos– a escritores de la talla de Juan Rulfo, Carlos Fuentes, Fernando Del Paso, Jorge Volpi

A lo largo del seminario los estudiantes abordarán un significativo conjunto de novelas y cuentos de escritores colombianos que desde los años 70 del siglo XX

Con este curso se quiere poner de relieve el análisis de la ciencia del lenguaje con el fin de comprender y profundizar en su estudio

La poeta polaca Wislawa Szymborska cierra su poema “A algunos les gusta la poesía” con los versos: “La poesía, / pero qué es la poesía.

Profesora:  Fernanda Trias Prerrequisitos: N/A Equivale a: Electivo Profesional.

El seminario invita a los alumnos a conocer el funcionamiento de la cadena de producción y circulación de bienes y servicios editoriales, así como el marco cultural, legal y económico donde se desarrolla la actividad a nivel iberoamericano y local.

El objetivo general del curso “Problemas de ética y estética” es discutir distintos puntos de convergencia entre la reflexión ética y la literaria y estética. Desde comienzos del siglo XXI se ha hablado de un “giro ético” de los estudios literarios

Después de cursar los dos primeros años y si cumple con todos los requisitos, un alumno de Humanidades y Literatura puede postularse a una práctica de tres créditos.

Una modalidad de trabajo de grado es la práctica final. Todo alumno de Humanidades y Literatura, que cumpla con todos los requisitos exigidos, puede postularse a la práctica de seis créditos.

Latín I forma parte de un grupo de asignaturas (junto con Latín II, Latín III, Latín IV y Latín V) que proporciona al alumnado la competencia lingüística necesaria para afrontar con éxito una lectura autónoma y comprensiva de textos latinos de dificultad media

“El estudio de las lenguas clásicas nos permite conservar el legado de los autores de la Antigüedad. El aprendizaje del latín y del griego nos pone en contacto con poetas, historiadores, filósofos, gramáticos del mundo antiguo

Latín III forma parte de un grupo de asignaturas (junto con Latín I, Latín II, Latín IV y Latín V) que proporciona al alumnado la competencia lingüística necesaria para afrontar con éxito una lectura autónoma y comprensiva de textos latinos de dificultad

El latín no solo es la lengua madre del español, sino que fue una lengua en la que se habló y se escribió por casi dos mil años —desde la fundación de Roma en el siglo VIII a.e.c. hasta el siglo XIX e.c.—.

En este semestre de iniciación a la lengua griega, el estudiante se familiarizará con su estructura básica gramatical y sus particularidades en tanto lengua flexiva.

En el curso de Griego II el estudiante continuará con el aprendizaje de los dos sistemas flexionales verbal y nominal y del comportamiento fonético del griego. También afianzará su comprensión de la oración simple y de otras unidades

En el curso de Griego 3 el estudiante terminará el aprendizaje de la morfología de otras categorías gramaticales y de las formas irregulares del sistema flexional verbal y nominal.

El curso abordará las nociones de cuerpo, lenguaje y literatura: cómo se han conformado a lo largo del tiempo, su relevancia, sus implicaciones y las discusiones que han suscitado hasta el día de hoy.

El curso introduce los estudiantes a la lectura crítica de textos literarios desde el análisis de distintas representaciones de la casa, al reflexionar sobre los distintos modos de habitarla.

Empezando desde el origen del género policial a mediados del siglo XIX y llegando hasta las ficciones forenses de la televisión actual, este curso explorará las diversas aproximaciones mediante las que la literatura, el cine y la televisión

En este curso nos preguntaremos. “¿Qué es el queer” y ¿Cuál su contribución para el campo de las artes? Tras la lectura de obras literarias que configuran ejes para la comprensión de las sexualidades disidentes

Una gran parte de lo que solemos leer está o estuvo prohibido (basta pensar en la Biblia y en El Corán). Además de la prohibición, existe la censura, que volvió a hacerse sentir con fuerza en el siglo XX tras todo tipo de dictaduras,

En este momento histórico de Colombia, donde el conflicto interno está dando paso a un período de reivindicaciones sociales y culturales, es más importante que nunca ver cómo diversas culturas a lo largo de los siglos se han aproximado a la violencia

Este curso busca conocer algunos personajes-amantes que estuvieran en el límite de la pasión. Se estudiará: Medea (Eurípedes); un fragmento del Heiki Monogatari (anónimo, siglo XIII); el tema del corazón devorado

Este curso ofrece una introducción a la cultura y civilización romanas a través del acercamiento a los elementos más característicos de su historia, religión, instituciones, pensamiento, sociedad y otras manifestaciones culturales

Además de provocar placer físico, comer y beber son acciones que acaparan un valor simbólico y estético en la vida de las personas e inspiran continuamente a escritores y artistas.

Este curso es una introducción a la historia, teoría y práctica de la retórica, entendida como la disciplina que estudia la producción de discursos —orales, escritos y audiovisuales— para conseguir la adhesión de un auditorio a una tesis

Este seminario presentará las teorías sobre la literatura desde época clásica hasta el s. XIX que constituyen un referente para teorizaciones posteriores sobre la literatura y otras manifestaciones artísticas.

La tradición estadounidense muestra una sorprendente inclinación hacia el género de la novela corta, que se ha definido como una narración que trasciende la extensión del cuento, no alcanza la de la novela, y tiene alrededor de 120 páginas.

Este curso reflexiona sobre la emergencia de una nueva ideología racista de la ciudad letrada colombiana que, mediante la teorización del mestizaje y sus posibles combinatorias, propuso soluciones biopolíticas y eugenésicas específicas

El curso estudia la novela cubana de los siglos XIX y XX y se acerca a algunos de los principales debates teóricos y críticos contemporáneos relacionados con el quehacer literario en América Latina.

El latín no solo es la lengua madre del español, sino que fue una lengua en la que se habló y se escribió por casi dos mil años —desde la fundación de Roma en el siglo VIII a.e.c. hasta el siglo XIX e.c.—.

Latín III forma parte de un grupo de asignaturas (junto con Latín I, Latín II, Latín IV y Latín V) que proporciona al alumnado la competencia lingüística necesaria para afrontar con éxito una lectura autónoma y comprensiva de textos

El curso girará en torno a las concepciones cuerpo, lenguaje y literatura: cómo se han conformado a lo largo del tiempo, su relevancia, sus implicaciones y las discusiones que han suscitado hasta el día de hoy.

El curso introduce los estudiantes a la lectura crítica de textos literarios desde el análisis de distintas representaciones de la casa, al reflexionar sobre los distintos modos de habitarla.

Empezando desde el origen del género policial a mediados del siglo XIX y llegando hasta las ficciones forenses de la televisión actual, este curso explorará las diversas aproximaciones mediante las que la literatura

En este curso nos preguntaremos. “¿Qué es la teoría queer” y ¿Cuál es su contribución al campo de las artes? A partir de la lectura de obras literarias que configurarán ejes para la comprensión de las sexualidades disidentes

Este curso como su nombre lo indica estudia ¿qué es la literatura?, de dónde viene este término y qué ha significado en la historia de la misma

En este curso los estudiantes estudiarán algunos de los principales autores canónicos anteriores al siglo XVIII cuyas reflexiones sobre la literatura y/o las artes constituyen una referencia fundamental

Por medio de estilos que oscilan entre el realismo, la sátira y el simbolismo, diversos autores han capturado a lo largo de los siglos las contradicciones políticas, estéticas y sociales del territorio conocido actualmente como Rusia.

Y tratándose de hombres y mujeres ¿qué era yo? Siempre tuve una admiración extremadamente afectuosa por los hábitos y maneras masculinas, y sin urgencia tenía el placer de ser femenina, ser femenina también me fue un don”

Este curso propone pensar la relación entre literatura y pintura. Lo hará explorando esta relación más allá de los conceptos que tradicionalmente han mediado su estudio: dependencia, posición jerárquica, origen

El Curso Atlas de cine y literatura privilegia un estudio comparativo y intermedial del cine (con predominancia del portugués) y de literaturas de lengua portuguesa. Se pretende analizar – con herramientas de la teoría y técnica

El Curso Literaturas de Lengua Portuguesa privilegia un estudio de textos literarios en lengua portuguesa modernos y contemporáneos. Se pretende analizar y discutir algunas de las referencias según los siguientes temas

William Shakespeare (1564 – 1616) es uno de los escritores más célebres de la historia. Sus tragedias, comedias y tragicomedias han influenciado decisivamente el desarrollo del teatro y la literatura mundial desde su escritura

Este curso presenta un recorrido por los diversos géneros literarios, espacios y etapas de la literatura latina. A través de la lectura de algunas de las obras más significativas de la literatura latina desde sus orígenes hasta la caída

El seminario plantea un recorrido desde de la última década del siglo XX hasta el presente por la obra de un conjunto de narradores que ha participado en la reconfiguración de los imaginarios urbanos en el marco

En este curso estudiaremos una serie de publicaciones periódicas y textos críticos que nos permitan comprender por qué la prensa es, en el siglo XIX, el espacio de gestación de las grandes ideas del siglo.

El curso de Lingüística 2 es un curso teórico-práctico. Es también un curso centrado en el análisis, la reflexión y el uso del español, como objeto lingüístico, a través de cada uno de los estados de su historia.

El curso examina las principales manifestaciones de la actividad literaria desarrollada en y sobre la América Hispánica durante los siglos XVI, XVII y XVIII explorando las dimensiones estéticas e ideológicas de la literatura

En este curso se estudiará el desarrollo de la narrativa latinoamericana desde el llamado post-boom de los años 70 del siglo XX hasta sus manifestaciones actuales. Este recorrido se realizará a partir de la lectura y el estudio de

El curso abordará la producción literaria castellana durante los siglos xiii al xv. Tal recorrido estará estructurado a partir de los tres principales modos literarios de la época, es decir el lírico, el narrativo y el dramático.

Los orígenes de la República de Colombia se encuentran en buena parte en su literatura: el siglo XIX vio nacer esta nación en cuanto conformación simbólica, y sus políticos y periodistas fueron también sus novelistas y poetas.

Durante un tiempo, el género del cuento —que supo encontrar en Latinoamérica a algunos de sus máximos exponentes— parecía haber sido definitivamente desplazado por el triunfo de la novela.

Este seminario está diseñado para que cada alumno adquiera conciencia crítica de los principales procesos que conlleva una edición de textos

La creación teatral en Colombia ha alcanzado hoy un importante grado de desarrollo, tal como se puede observar en la miríada de piezas locales estrenadas con éxito en los últimos años.

Este curso está dirigido a estudiantes interesados en trabajar de forma interdisciplinaria para proponer proyectos creativos que fortalezcan el conocimiento de la biodiversidad colombiana en niños.

Este curso introduce a los principales conceptos teóricos y críticos de la literatura comparada, desde sus orígenes como disciplina en el siglo XIX, centrada en el estudio de fuentes e influencias, hasta la actualidad de la literatura-

Este curso abordará el estudio del teatro español desde comienzos del siglo XVI hasta el XX, centrado en los principales hallazgos estéticos y dramáticos del género en España.

El latín no solo es la lengua madre del español, sino que fue una lengua en la que se habló y se escribió por casi dos mil años —desde la fundación de Roma en el siglo VIII a.e.c. hasta el siglo XIX e.c.—.

El curso se concentrará en algunos temas muy presentes en la literatura inglesa, como lo extraño, lo desconcertante, lo incomprensible, lo gótico. En términos generales, leeremos sobre lo que trasciende los límites

En el curso de Griego IV el estudiante profundizará en la sintaxis de las oraciones complejas subordinadas al determinar y comprender sus diferentes funciones según su uso en un período.

Después de cursar los dos primeros años y si cumple con todos los requisitos, un alumno de Humanidades y Literatura puede postularse a una práctica de tres créditos.

Una modalidad de trabajo de grado es la práctica final. Todo alumno de Humanidades y Literatura, que cumpla con todos los requisitos exigidos, puede postularse a la práctica de seis créditos.

Este seminario está diseñado para aquellos estudiantes de literatura que optan por la escritura de un trabajo de grado como requisito final de su programa de pregrado.

El seminario de grado en creación es un seminario semi-tutorial diseñado para los estudiantes de literatura que hayan cursado las asignaturas contempladas en la Opción en Creación y opten por escribir un trabajo de creación

En este semestre de iniciación a la lengua griega, el estudiante se familiarizará con su estructura básica gramatical y sus particularidades en tanto lengua flexiva. También con algunos rudimentos de su vocabulario, su morfología y sintaxis.

En el curso de Griego II el estudiante continuará con el aprendizaje de los dos sistemas flexionales verbal y nominal y del comportamiento fonético del griego. También afianzará su comprensión de la oración simple y de otras unidades

En el curso de Griego 3 el estudiante terminará el aprendizaje de la morfología de otras categorías gramaticales y de las formas irregulares del sistema flexional verbal y nominal.

Este curso es una introducción al pensamiento latinoamericano producido en forma de ensayo y de teoría crítica desde el siglo XIX hasta la actualidad. Esta producción se estudiará en torno a los siguientes temas: independencia cultural;

A partir de la reinterpretación de la cultura caribeña propuesta a finales del siglo XX por Antonio Benítez Rojo en su libro La isla que se repite, en el que presenta al Caribe como un escenario en el que confluyen de manera permanente

Al hilo de un muy iluminado estudio de caso, el seminario busca ofrecer una aproximación  a la abstracta problemática de la relación entre alma, mente y cuerpo, para el caso específico del origen de la creación artística.

Partiendo de la idea, planteada por Italo Calvino en Ciudades invisibles, según la cual la ciudad y el discurso son simultáneamente conceptos distintos y dependientes, este curso pretende explorar la relación estrecha que se despliega

Esta práctica podrá desarrollarse en los campos de la docencia, el trabajo editorial, la gestión cultural, la práctica social y el periodismo cultural. La práctica tendrá una duración de un semestre con una intensidad de 20 horas semanales.

Este es un taller práctico que explora el espacio escénico a través del cuerpo y los sentidos. Cada sesión tendrá un fuerte componente físico que preparará a los estudiantes para improvisaciones en silencio y juegos teatrales.

El Grupo de Teatro de Los Andes está conformado por estudiantes de todas las carreras que tienen el deseo de participar activamente en un proceso de creación escénica. El Grupo trabaja a partir de técnicas de entrenamiento corporal

Taller práctico en el que se hará una introducción al diseño teatral. A través de ejercicios prácticos y clases teóricas, se guiará al estudiante a través del proceso típico del diseño de piezas teatrales y musicales de gran envergadura

En La nueva novela hispanoamericana (1972), Carlos Fuentes propone una forma de leer el primer siglo de la literatura latinoamericana. “Civilización y barbarie”

El seminario ofrece una lectura cuidadosa de algunas de las más importantes novelas españolas del siglo XIX a la vez que explora los intensos debates sobre el realismo

Desde que a finales del siglo XIX se inventara el cine, la imagen seriada se ha convertido en un componente indispensable de nuestra actual sociedad

En este seminario se estudiarán las principales escritoras del siglo XVII en España. El curso está estructurado para que los estudiantes, además de conocer las obras

Dentro del marco latinoamericano, este seminario busca explorar una literatura que, más allá de la creación de obras, se ha dedicado a la creación de procedimientos, esto es, a la reinvención de los límites del arte.

En el curso de Griego IV el estudiante profundizará en la sintaxis de las oraciones complejas subordinadas al determinar y comprender sus diferentes funciones según su uso en un período.

Curso de la Escuela de Verano en México y Colombia. Del 30 de mayo al 30 de junio del 2019.

En el curso de Griego 3 el estudiante terminará el aprendizaje de la morfología de otras categorías gramaticales y de las formas irregulares del sistema flexional verbal y nominal.

Se podría afirmar que lo escultórico ocupa un lugar paradigmático en la mayoría de las prácticas artísticas contemporáneas. Ante la disolución de una definición o “campo de acción”

El curso se basa en la exploración y la experimentación desde distintas relaciones entre dibujo y cuerpo. Se parte de la premisa de que el dibujo surge desde el cuerpo, que está situado espacio-temporalmente de manera específica, y se configura como una extensión de éste.

En este curso se reconoce el dibujo de objetos como un medio para pensar las diferentes maneras con las cuales podemos desarrollar nuestras ideas, conceptos

El curso se enfoca en el análisis del espacio tridimensional y el espacio imaginado para crear dibujos novedosos que nos ayuden a entender nuestro entorno y el mundo

El curso permite que el estudiante explore la pintura como herramienta de la imaginación, de los sentidos, del pensamiento. En la pintura se articulan conocimientos

Este curso es un laboratorio de creación y reflexión en torno a los procesos y prácticas pictóricas con un interés especial en el objeto. Desde el bodegón hasta la instalación

Este es un taller en el que se explora y se experimenta, por medio de la pintura y el color, con el concepto de espacio: espacio como contenedor de las cosas

Este taller propone explorar la relación cuerpo-escultura desde una perspectiva amplia que abarca, desde la representación, hasta la performatividad.

Este es un taller experimental que permite al estudiante aproximarse al objeto tridimensional a partir de cuatro experiencias de trabajo, que lo harán reflexionar

Este taller lleva al estudiante a reflexionar sobre los elementos constitutivos del dibujo como disciplina, a explorar medios y formas de dibujar no convencionales

El taller busca abrir espacios y posibilidades para la pintura en la mente del estudiante, entendiendo la pintura como un planteamiento bidimensional

Mediante diversos planteamientos metodológicos, se buscará que el estudiante explore procesos artísticos que le ayuden a plantear, desarrollar y ejecutar sus trabajos.

El grabado en todas sus facetas tradicionales (xilografía, grabado en metal, serigrafía, litografía) forma parte de la cadena evolutiva de los medios

Lo trágico y lo cómico es un curso CBU sobre la historia del teatro. El estudio de un gran texto teatral  nos permite vernos en perspectiva histórica, auspicia el desarrollo del razonamiento crítico frente al mundo —pasado y actual— y estimula la sensibilidad estética.

Este curso busca conocer algunos personajes-amantes que estuvieran en el límite de la pasión. Se estudiará: Medea (Eurípedes); un fragmento del Heiki Monogatari (anónimo, siglo XIII); el tema del corazón devorado (Dante, Bocaccio y Jean de Flore), la alegoría amorosa de John Donne

Empezando desde el origen del género policial a mediados del siglo XIX y llegando hasta las ficciones forenses de la televisión actual, este curso explorará las diversas aproximaciones mediante las que la literatura, el cine y la televisión se han ocupado del crimen, la violencia, la detección

Una gran parte de lo que solemos leer está o estuvo prohibido (basta pensar en la Biblia y en El Corán). Además de la prohibición, existe la censura, que volvió a hacerse sentir con fuerza en el siglo XX tras todo tipo de dictaduras, autoritarismos y puritanismos.

En este momento histórico de Colombia, donde el conflicto interno está dando paso a un período de reivindicaciones sociales y culturales, es más importante que nunca ver cómo diversas culturas a lo largo de los siglos se han aproximado a la guerra, la violencia, el conflicto social, la resolución de los conflictos y la paz.

El curso busca introducir a los participantes en las técnicas y destrezas del Torno Cerámico, tales como el amasado, centrado, elevación de paredes, construcción de cilindros, conos, ánforas

Este curso como su nombre lo indica estudia ¿qué es la literatura?, de dónde viene este término y qué ha significado en la historia de la misma (E. Curtius), cuál es su naturaleza (convenciones de representación), su relación con la realidad, con el lector y con los distintos campos de la experiencia humana, especialmente con el lenguaje.

El propósito de este curso es estudiar algunas de las principales corrientes estéticas de finales del siglo XVIII y del siglo XIX para ofrecer un mapa que permita a los estudiantes situar y comprender textos canónicos de la tradición estética moderna.

El propósito de este curso es estudiar algunas de las principales corrientes estéticas de finales del siglo XVIII y del siglo XIX para ofrecer un mapa que permita a los estudiantes situar y comprender textos canónicos de la tradición estética moderna.

El género trágico presentó un notable renacimiento en la modernidad temprana. Las múltiples variantes culturales del neoclasicismo, la religión, la filosofía, la política y la economía contribuyeron al fortalecimiento de este género desde mediados del siglo XVI.

El curso introduce a las Literaturas Africanas de Lengua Portuguesa, concentrándose en particular sobre las literaturas de Angola y Mozambique. Serán leídos textos de Mia Couto, José Eduardo Agualusa, Paulina Chiziane, Ruy Duarte de Carvalho, José Craveirinha, Rui Knopfli, Luandino Vieira, entre otros.

Los antecedentes del género dramático en Roma se sitúan en el 365-364aC, cuando se institucionalizaron los ludi scaenici con sus representaciones dramáticas.  Posteriormente, a partir del 240 aC, con la traducción de textos dramáticos griegos de Livio Andrónico

Desde la concepción sánscrita de las emociones como ‘sabores’ a partir de los cuales el actor y el espectador podían acceder a una totalidad cósmica, hasta la reivindicación de las comunidades populares e indígenas impulsada por el Teatro del Oprimido de Augusto Boal

En este curso se estudiará un significativo corpus de textos poéticos, dramáticos y narrativos, de uno de los periodos más ricos de la literatura en nuestra lengua: la poesía de Garcilaso, Quevedo y Góngora; el teatro de Lope y Calderón; y, en prosa, el Lazarillo y Don Quijote, la magna obra cervantina.

El curso examina las principales manifestaciones de la actividad literaria colombiana durante los siglos XVI, XVII y XVIII explorando las dimensiones estéticas e ideológicas de la literatura y estudiando los problemas de creación, distribución, recepción y crítica.

El curso ofrece una visión global sobre el movimiento literario-cultural llamado Modernismo. Movimiento que reflejaba una insatisfacción con las poéticas del momento y aspiraba a una autonomía cultural y paradójicamente, al mismo tiempo, manifestaba un deseo por alcanzar la equiparación con las grandes culturas de Europa.

En este curso estudiaremos la novela colombiana del siglo XX. Situaremos a los autores escogidos en sus contextos históricos y culturales, explorando los problemas que interesaron a los autores pero también analizando las técnicas narrativas y los elementos experimentales de las novelas.

El siglo XX español fue convulso y fuertemente marcado por la Guerra Civil y la prolongada dictadura franquista. Las tres primeras décadas del siglo vivieron un florecimiento de las letras, tanto así que la crítica la ha denominado la Edad de Plata: destacan autores de todos los géneros

En este curso se estudiarán representaciones escritas y visuales de las diferentes violencias que ha sufrido Colombia a lo largo del siglo XX, en especial del período conocido como La Violencia y del conflicto armado.

El objetivo de este seminario es estudiar el cruce de estas dos miradas, glosas, bibliotecas. Porque la biblioteca misma es también explícita e implícita al mismo tiempo. Dividiremos el Seminario en tres partes

En este seminario se estudiarán las principales escritoras de novelas de los siglos XVII, XVIII y XIX en España. El curso está estructurado para que los estudiantes, además de conocer las obras, identifiquen cómo las novelas femeninas se insertan dentro de una cultura predominantemente masculina.

Con este curso se quiere poner de relieve el análisis de la ciencia del lenguaje con el fin de comprender y profundizar en su estudio. Para ello se hará referencia a algunas teorías generales de su estructura y se explicará en qué consiste la observación objetiva en lingüística:

Curso práctico en que se leen y analizan desde la perspectiva del escritor poemas que van de la antigüedad clásica a la posmodernidad, con énfasis en sus contextos y, sobre todo, en los procedimientos y experimentaciones que los hacen eficaces, para que estimulen la creación de las obras de los estudiantes en cualquier género.

El seminario invita a los alumnos a conocer el funcionamiento de la cadena de producción y circulación de bienes y servicios editoriales, así como el marco cultural, legal y económico donde se desarrolla la actividad a nivel Iberoamericano y local.

Retomando algunos trabajos recientes sobre la representación literaria del padre en textos de Juan Rulfo, Raduan Nassar, Jorge Barón Biza, José Saramago, Isabela Figueiredo, Giuseppe Caputo y otros autores, este curso busca estudiar dicha representación, y las relaciones entre paternalismo y política

Pocos lugares son tan asiduamente narrados, cantados, visitados, filmados y fotografiados como Nueva York, al punto que quien viaja a la ciudad por primera vez suele tener la sensación de haber estado allí antes. Reconocer a Nueva York es fácil, lo difícil es conocerla.

En el curso de Latín IV el estudiante profundizará en la sintaxis de los casos y de las oraciones complejas al determinar y comprender sus diferentes funciones según su uso en un período.

En el curso de Griego IV el estudiante profundizará en la sintaxis de las oraciones complejas subordinadas al determinar y comprender sus diferentes funciones según su uso en un período.

Después de cursar los dos primeros años y si cumple con todos los requisitos, un alumno de Humanidades y Literatura puede postularse a una práctica de tres créditos. Esta oportunidad permite empezar a desarrollar un perfil profesional a partir del quinto semestre de la carrera.

Una modalidad de trabajo de grado es la práctica final. Todo alumno de Humanidades y Literatura, que cumpla con todos los requisitos exigidos, puede postularse a la práctica de seis créditos. Esta oportunidad permite desarrollar un perfil profesional y crear un vínculo con un lugar diferente a la Universidad.

Este seminario está diseñado para aquellos estudiantes de literatura que optan por la escritura de un trabajo de grado como requisito final de su programa de pregrado. El curso debe inscribirse a través del Coordinador Académico del pregrado.

En el curso de Griego 1 el estudiante aprenderá algunas de las unidades gramaticales básicas del griego antiguo y del español y comprenderá el funcionamiento de una lengua flexional mediante el inicio del estudio del sistema nominal y verbal del griego.

En el curso de Griego II el estudiante continuará con el aprendizaje de los dos sistemas flexionales verbal y nominal y del comportamiento fonético del griego. También afianzará su comprensión de la oración

En el siglo XX surge la teoría literaria como una disciplina que propone un método científico para el estudio de la literatura y con un enfoque diferenciable del de la estética del siglo XIX. A lo largo del siglo XX

Este curso se dedicará al estudio de la poesía concreta brasilera retomando lo que sus creadores – Haroldo de Campos, Décio Pignatari y Augusto de Campos llamaron su paideuma, es decir, el elenco de autores cuyas ideas renovaran la tradición literaria occidental.

Lope Félix de Vega Carpio (1562-1635) es uno de los escritores más representativos de la literatura española de los Siglos de Oro. Cultivó casi todos los géneros vigentes de su época —poesía, narrativa, teatro—, pero su triunfo indiscutible lo alcanzó en las tablas: dominó la escena española desde finales del siglo XVI hasta muy entrado el XVII.

La novela y el ensayo comparten, en cuanto géneros literarios, un origen histórico moderno y la hibridación de procedimientos provenientes de otras prácticas discursivas y formas literarias.

El seminario de grado en creación es un seminario semi-tutorial diseñado para los estudiantes de literatura que hayan cursado las asignaturas contempladas en la Opción en Creación y opten por escribir un trabajo de creación literaria

El curso busca sensibilizar al estudiante respecto a la cerámica como medio de expresión artística; de igual manera, se enseñan los procesos técnicos básicos que permiten el desarrollo

El eje central del curso es la representación del cuerpo humano y su importancia a lo largo de la historia del arte y en diferentes culturas. A partir de esta revisión histórica

El curso explora de forma teórico-práctica la producción y lectura de la imagen fotográfica, y busca el dominio y el conocimiento de los principios del equipo fotográfico

El taller es un espacio para la comprensión, la reflexión práctica y la creación en torno al elemento que está en la base misma de la práctica fotográfica, a saber, la luz.

El taller tiene como soporte lo digital. El estudiante aprenderá a administrar y manejar los recursos de manejo digital de la imagen, a administrar el color de sus fotos

El desarrollo del grabado en relieve en los últimos años ha sido de suma importancia ya que a partir de las técnicas tradicionales ha empezado a desligarse de la formalidad que antes lo caracterizaba y se ha articulado con otros campos del arte

El curso aborda problemas inherentes al pensamiento plástico bidimensional, fundamentalmente en lo que tiene que ver con dibujo y composición.El dibujo es tanto una actividad como una forma de

El taller está dividido en dos módulos: uno bidimensional y otro tridimensional, pero ambos mantienen un diálogo paralelo con el módulo bidimensional que conforma la otra parte del Taller Básico.

Este curso explora la variedad de relaciones que existen entre los medios de comunicación, el periodismo y el poder, desde una mirada teórica y práctica. Aborda preguntas que nos permiten dilucidar las contradicciones

Este curso busca analizar el uso político de la identidad y del patrimonio con fines de empoderamiento local y regional desde lo comunitario frente a las políticas públicas de estados multiculturales y biodiversos latinoamericanos.

En muchas ocasiones cuando se trata de realizar investigaciones de edificios de carácter histórico y particularmente de sus bienes muebles asociados, surge la pregunta de por qué estudiarlos desde una perspectiva arqueológica

A partir de la revisión teórica de autores que han utilizado lo autobiográfico como sustancia en su trabajo, los estudiantes van a explorar el tema y realizar un proyecto en imágenes. Se busca que el estudiante desarrolle una actitud crítica y autoreflexiva sobre el medio

En este taller, el estudiante aprende a manejar los materiales, procesos y conceptos de la pintura; también se investigan los principios y relaciones del color a través de la técnica del óleo.

El curso permite el desarrollo del dibujo como herramienta básica para la comprensión del espacio y el volumen, así como para su representación e interpretación.

Este taller teórico-práctico le ofrece al estudiante los recursos técnico-conceptuales necesarios para resolver problemas inherentes a su actividad profesional, específicamente en el campo de la gráfica, ya sea para representar, expresar o producir imágenes

Se pretende que los estudiantes interesados en el grabado asuman con mayor profundidad una de las técnicas aprendidas en los otros cursos: grabado en metal, grabado en relieve o serigrafía, entre otros.

Pendiente   Ciclo Avanzado. Electiva de Plásticas Anual

El curso se interesa en la evolución de la imagen fotográfica, como nuevo régimen de representación, visión y visibilidad del mundo a partir del siglo XIX. Se trata de abordar distintas problemáticas de la historia de la fotografía que condicionan tanto nuestras relaciones

El fotoperiodismo está comprometido con la realidad, la verdad y la estética. En el siglo XIX, la fotografía era cualquier cosa que los fotógrafos quisieran que fuera, era muy joven para estar sujeta a las definiciones.

El curso hace una introducción a estudiantes de Arte a la ilustración como práctica profesional, entendida como un ejercicio de comunicación visual para proyectos de iniciativa personal o de aplicación comercial

Este es un seminario-taller para quienes quieran experimentar con formas alternativas de conceptualizar el diseño de vestuario. Hacer un vestido es esencialmente modelar un cuerpo, su naturaleza y sus posibilidades de movimiento y de relación con un contexto espacial

El dibujo en aguadas, sea en una sola tinta o a todo color, es un medio de expresión y de investigación gráfica utilizado por artistas de la mayoría las culturas y épocas desde hace milenios. El enorme abanico de posibilidades expresivas, como la espontaneidad

Este curso ayuda a que el estudiante, a través de ejercicios específicos, enfrente y resuelva problemas de percepción, representación, escalas y composición inherentes al mundo de la ilustración científica. El curso introduce y enseña algunas de las técnicas

Cada línea es la experiencia de su historia, es la sensación de su propia realización. El objetivo de este curso es que los estudiantes aprendan a analizar y a tener una relación más directa con el cuerpo y su entorno, a través del poder de su creatividad, intuición, intelecto

Este curso se enfoca en el desarrollo del dibujo como herramienta vital para los artistas, arquitectos y diseñadores. El curso se centra en el análisis del espacio tridimensional y su estructuración en un plano bidimensional

Este curso se propone hacer recorridos transversales por diferentes épocas y contextos de la historia del arte y la cultura en los que el hombre se ha ocupado de manera especial en la representación del animal, configurados en torno a una serie de ejes temáticos.

El nombre de este curso alude al ensayo “La obra de arte en la era de su reproductibilidad técnica” (1936) de Walter Benjamin. En esos años, el autor intuyó que la apariencia y función de la obra de arte cambiarían drásticamente debido a que la reproducción masiva

Este taller tiene como objetivo general la introducción práctica a una estética del tiempo en las artes. Explora procesos de creación en medios basados en la duración temporal y tiene como objetivo específico la experimentación

Este taller tiene como objetivo introducir a los estudiantes en formas de expresión con medios electrónicos a través de propuestas experimentales de narración e interacción. Se utilizarán, entre otras, herramientas audiovisuales, de conexión

El curso explora  las distintas modalidades del enfoque experimental en lo audiovisual. Se contextualizan históricamente las prácticas y estrategias expresivas, narrativas y poéticas con ejemplos provenientes de distintos géneros.

El curso permite experimentar la técnica de animación 3D. Mediante la modelación de escenarios, luces, cámaras, personajes, creación de movimiento, renderización y edición, los estudiantes desarrollan una propuesta propia de una animación experimental.

El curso promueve la búsqueda de nuevas formas de expresión digital basado en el aprendizaje y experimentación básica a través de la escritura de algoritmos.

Se introduce al estudiante en conceptos del arte sonoro así como en la producción y edición digital y análoga del sonido. Se da un contexto histórico de prácticas sonoras estrechamente vinculadas a procesos artísticos.

El taller explora la instalación audiovisual (imagen-luz y sonido) en el espectro histórico y técnico más amplio posible, entendiéndola como un campo que se extiende desde sombras chinescas hasta los  mapeos en video.

El curso explora de manera conceptual y práctica la relación entre imagen electrónica y espacio, de tal forma que, utilizando sistemas de creación como la videoinstalación, el video estereoscópico, el sonido electrónico y la luz, se elaboren propuestas

El curso involucra el desarrollo de las diferentes formas de expresión en animación. Se presenta una introducción a la escritura de guiones y la producción y postproducción de una obra en animación.

El curso propone una exploración del video como tecnología de la memoria y al mismo tiempo una indagación general del rol de los procesos de la memoria en la creación artística.

Los alumnos de este curso encontrarán, en sesiones magistrales, desarrollo de proyectos e investigaciones, algunos de los cimientos que hacen de la ciencia una herramienta para la comprensión de realidades contemporáneas.

El curso busca que los estudiantes desarrollen la capacidad de comprender discursos audiovisuales, a partir de la lectura y correcta decodificación de imágenes y sonidos. De la misma manera,“alfabetiza” audiovisualmente a los estudiantes

Los estudiantes aprenden los fundamentos del arte digital y su desarrollo dentro un contexto histórico y teórico. Se introduce el computador como herramienta para hacer arte, reforzando el lenguaje visual de los estudiantes a través de una introducción

El curso genera conocimiento y pensamiento crítico sobre la historia y la estética del cine colombiano, entendido este último como una tradición que en sus recorridos, continuidades, rupturas y desvíos ha configurado un relato sobre el país.

Animación 3D es un espacio de entendimiento, reflexión y creación de imagen tridimensional en relación con el movimiento, es un espacio que presenta posibilidades y herramientas para creación artística en medios electrónicos.

El curso propone un recorrido histórico que estudia y analiza las diferentes expresiones multimediales que han existido desde los inicios de la creación humana. El postulado que lo rige se puede resumir en la frase “nuevos medios, viejas ideas”

Una educación tradicional del arte se enseña a pensar haciendo; pero cuando se hace pública la obra, existen condiciones que influyen sobre lo que se ha hecho, lo que produce actos de lenguaje que se suman al lenguaje de la obra de arte.

Los artistas hacen lo que hacen para que alguien lo vea. Es decir que el arte, si lo pensamos como lo que hacen los artistas, está destinado a un público. A partir de una revisión histórica de las exposiciones y sus manifestaciones iniciales

El curso plantea una reflexión a partir de tres temas que emergen de la relación entre el artista y la ciudad. Estas relaciones se articulan a partir de recorridos en los que los artistas observan y documentan problemáticas específicas de Bogotá: 1.

l conocimiento de los materiales y técnicas de los que están hechos los bienes de patrimonio artístico es una herramienta fundamental de investigación para la comprensión de la obra de arte, su contexto de producción y su evolución a partir de

Este curso aborda la conservación de un bien cultural u obra de arte desde su proceso de creación, su permanencia en el tiempo y su legado a futuras generaciones. Se estudian todos los factores que originan la pérdida de valores en un bien cultural

El taller elude la posibilidad de enseñanza y se centra en la experiencia del aprendizaje. Busca generar una práctica de la escritura centrada en la subjetividad y quiere despojar de pretensiones el ejercicio de teclear o garabatear sobre una hoja

Este curso tiene como objeto proporcionar herramientas para que los estudiantes de arte conozcan qué opciones tienen para financiar sus proyectos, darles visibilidad a sus propuestas, diseñar un portafolio de su trabajo, crear espacios de encuentro

La ciudad y el espacio público se van a abordar como experiencia espacial y discursiva. Por ello el método a seguir es: 1. Análisis y reflexión sobre casos en que se establece una relación entre arte y espacio público.

Caminar, recorrer el paisaje y el territorio ha sido una pulsión humana desde que salimos de África a poblar el resto del mundo. Aunque eventualmente detuvimos nuestra marcha asentándonos primero en aldeas agrícolas y, posteriormente, en ciudades

Este curso acerca a los estudiantes al campo del patrimonio relacionado con el arte textil. Está enmarcado dentro de Materiales y Técnicas en el Arte y enfocado en el tejido (telas de los Andes) y el bordado.

Los estudiantes se enfrentan al reto de comprender diferentes procesos artísticos. Este curso se trata de un espacio abierto a todos los estudiantes del Departamento de Arte en el que será posible desarrollar proyectos en cualquier medio -plástico

El trabajo colaborativo de estudiantes y profesores de Arte y Derecho realiza actividades con la población reclusa . El curso busca visibilizar diferentes situaciones de la vida carcelaria y contribuir al mejoramiento de las condiciones de vida

La desmaterialización del dinero y la desmaterialización del arte se corresponden, ya no tanto porque una preceda a la otra, sino porque muestran sus coincidencias profundas. Ambos, arte y dinero, son sistemas de cambio, de trueque y significación

Desde los trípticos religiosos que transportaba el viajero medieval o los retratos miniaturizados que acompañaban a la guerra, el símbolo de lo portátil ha sufrido una revisión conceptual: se ha visto reconsiderada en algunos casos como objeto único

Esta es una práctica formativa que le da la oportunidad al estudiante de trabajar en instituciones de carácter cultural. Los estudiantes podrán elegir entre una oferta de instituciones y asociaciones nacionales elegidas por el Departamento de Arte.

La amplia diversidad cultural presente en el territorio colombiano, reconocida recientemente por la actual Constitución Política de 1991 que declaró a Colombia como país pluriétnico y multicultural, constituye un escenario ideal para analizar las tensione

Este es un taller en el que se realiza narrativa radiofónica. Se aprende a grabar, editar y contar historias con sonidos. Es un taller técnico al alcance de todos los estudiantes que quieran crear historias con sonidos para así inventar la radio

Este es un taller o un laboratorio más que una cátedra. Los estudiantes aprenderán sobre periodismo, haciéndolo. A lo largo del semestre se dividirán entre jefes de redacción, editores de sección, editores web y reporteros para producir tres pilotos

Colombia es una ficción o un acto de fe mediático. Somos lo que dicen de nosotros las campañas marca país (Colombia es sabrosa), las narco-novelas (Escobar el patrón del mal), nuestros héroes musicales (Diomedes Díaz y Maluma)

La realidad es hoy un asunto mediático y del periodismo. Por eso, analizar al periodismo a través del cine y las series significa pensar los productores de la cultura más común que tenemos: veremos series como Black Mirror

Este curso es una reflexión sobre las ciudades de América Latina desde los relatos periodísticos de quienes las han recorrido, vivido o contado. El curso propone una mirada crítica a la ciudad como construcción social

Este curso examina la función política de los medios, en especial su rol en procesos de resistencia, y el ejercicio periodístico como insubordinación. Considerando distintos lugares y momentos, desde el surgimiento de la prensa periódica

Este es un curso de cultura general profundizado, que tiene el propósito de familiarizar a los estudiantes con grandes historias de no ficción y del periodismo, gracias a una selección de narrativas reconocidas a nivel nacional o internacional

Este curso propone una reflexión sobre los modos como ha evolucionado la tecnología y los medios de comunicación a través del tiempo desde una perspectiva social e interdisciplinar; también, sobre cómo los objetos tecnológicos

Este curso es una introducción al proceso de la escritura. Se trata de un taller de exploración de diferentes formatos, herramientas y hábitos del oficio de escribir. El taller se enfocará en la escritura como ejercicio de comunicación

El curso estudia las disciplinas de la historiografía y la teoría del arte de manera conjunta. Se pretende, a partir de un recorrido histórico por las principales corrientes historiográficas y teóricas que han marcado la exploración de

Los créditos por investigación forman parte del área de Teoría y Métodos, están pensados para ser cursados durante el ciclo intermedio y tienen un valor de 3 créditos. La idea de estos créditos es que el estudiante tenga la oportunidad de trabajar

Se espera que el estudiante trabaje en torno a un tema o pregunta específica y acotada de tal manera que la monografía haga un aporte en cuanto a la perspectiva en torno a ese tema (mas no necesariamente en cuanto a la teoría)

Este curso del área de Teoría del programa de Historia del Arte, ofrece una revisión juiciosa de las propuestas de reflexiones de orden filosófico que han fungido como referentes fundamentales para algunas de las más importantes discusiones

Solo hasta hace pocos años, algunos especialistas han tratado de observar y estudiar en conjunto la pintura suramericana que se produjo después del Concilio de Trento (1545-1563) como un fenómeno global y paralelo que posee puntos de

Desde principios del siglo XX, con el advenimiento de las vanguardias, la relación entre las esferas del arte y la política se ha transformado profundamente. En este curso exploraremos los vínculos particulares que se establecieron y se siguen

Se trata de una historia crítica de los procesos artísticos en Colombia durante el siglo XIX, a partir de algunos problemas concretos de interpretación y un énfasis sobre la experiencia en directo con las obras de arte. El curso se configura como una serie de clases

El curso está concebido como una actividad teórico-práctica en torno al tema de archivos y fuentes para la escritura de la historia del arte. Proporciona a los estudiantes bases, tanto teóricas como de ejercitación práctica

En este curso se estudia cómo el paisaje ha sido, a lo largo de la historia de Occidente, una construcción realizada por los artistas y se da cuenta de apropiaciones del entorno, vínculos entre hombre y naturaleza y relación con el medio ambiente.

El curso es un aporte al conocimiento de las culturas preclásicas occidentales a través de las artes plásticas y la arquitectura. Desde las evidencias arqueológicas emblemáticas documentadas en los territorios del viejo mundo

Uno de los elementos característicos del modernismo artístico a lo largo del siglo XX ha sido el cuestionamiento de la naturaleza misma de la obra de arte. Uno de los pilares de este cuestionamiento se ha centrado en la búsqueda de nuevos

Como bien indican el teórico del cine y escritor francés Raymond Bellour, la crítica e historiadora de arte norteamericana Rosalind Krauss y el artista y escritor alemán Peter Weibel, entre muchos otros, el video apareció en los años sesenta

La modalidad Práctica de grado en el programa de Historia del Arte equivale a la modalidad de Opción de grado, requisito indispensable para graduarse en el Departamento de Historia de Arte. En Práctica de grado, el estudiante debe hacer uso de

El curso es un aporte al conocimiento general, profundizado en casos particulares, del arte producido por los pueblos indígenas de América. Abordaremos los procesos de creación, las técnicas y la significancia social de las artes plásticas

El arte prehispánico constituye un legado temporal y espacialmente muy amplio, a la vez que muy diverso en materiales, técnicas y estilos. La materialidad de los objetos de cerámica, metal, textiles y otros que la arqueología estudia y los museos

El seminario consistirá en un trabajo de revisión analítica y crítica de obras de videoarte producidas entre los años sesenta y noventa en el país, así como de textos (catálogos, artículos de prensa y artículos teóricos) relacionados con la producción

En este seminario se reflexionará sobre las implicaciones éticas, epistemológicas, metodológicas, sociales, políticas, conceptuales, creativas y narrativas de la producción y divulgación de conocimiento en la era digital

Según MIT, las humanidades digitales tienen que ver con el acto de mover material humanístico a formatos digitales. Una forma de mediación y / o una re-mediación en el código con beneficios y responsabilidades que surgen

En este taller se explorarán diversas formas para crear narrativas en las humanidades digitales. A partir de los proyectos de los estudiantes se crearán y se explorará cómo hacer ejercicios narrativos de la realidad y la ficción, utilizando herramientas

Este seminario está diseñado para que el estudiante desarrolle la propuesta que entregó al final del semestre uno. El acompañamiento se hace tanto a nivel técnico como a nivel conceptual y teórico.

Se espera que en este seminario los estudiantes concluyan y sustenten su trabajo de grado.

Este es un espacio para que el estudiante adelante el desarrollo de su obra de la mano del acompañamiento de su tutor.

Conceptos y Herramientas del énfasis en Artes Plásticas 1 (también hay Conceptos y Herramientas del énfasis en Artes Plásticas 2) es un curso en el que se profundizará sobre la integración de las preocupaciones interdisciplinarias

Este curso busca que el estudiante amplíe su marco conceptual y las estrategias de trabajo práctico en relación con su propio proyecto de creación. Esto se logra a  partir de una interacción en dos niveles: por una parte, a través de la exploración

Este es un espacio para que el estudiante adelante el desarrollo de su obra de la mano del acompañamiento de su tutor.

Se espera que en este seminario los estudiantes concluyan y sustenten su trabajo de grado.

Este curso es un espacio transversal a los programas de la Escuela de Posgrados de la Facultad de Artes y Humanidades. En él se abordarán problemas de metodologías de la investigación y la creación desde las diversas disciplinas que conforman

Se espera que en este seminario los estudiantes concluyan y sustenten su trabajo de grado.

En este curso los estudiantes desarrollan práctica académica.

Desde mediados del siglo XX, se han multiplicado las fuentes y referencias que los artistas utilizan en su trabajo; así mismo hay una gran diversidad en la forma en que éstos las han manejado. Este hecho se ha puesto en evidencia

El curso es un taller de análisis auditivo y/o  con partitura, de una selección de obras del género concierto pertenecientes a la tradición artística europea y sus áreas de influencia.

La maestría instrumental busca el perfeccionamiento en el instrumento a través del conocimiento y desarrollo de habilidades artísticas avanzadas en la técnica de la ejecución y la interpretación musical, desarrollando un criterio amplio y crítico que

Esta materia es llamada de diferentes formas. Puede mencionarse como música de cámara o como conjunto. Esta práctica es necesaria desde la más temprana edad. En el caso del piano específicamente, el estudiante va recorriendo a lo largo

Según Wolfgang Amadeus Mozart, el órgano es el rey de los instrumentos, además de ser uno de los más antiguos de la historia de la música. Su variedad en cuanto a sonido y versatilidad lo hace único en el mundo musical

La materia especializada de composición profundiza en las herramientas de creación necesarias para el ejercicio profesional de un compositor contemporáneo.

La musicología, más allá del estudio teórico y cultural de la música, es una disciplina que propone nuevas ideas y reflexiones sobre la historia, la teoría, la composición, el patrimonio y otras disciplinas de la música

La maestría instrumental busca el perfeccionamiento en el instrumento a través del conocimiento y desarrollo de habilidades artísticas avanzadas en la técnica de la ejecución y la interpretación musical, desarrollando un criterio amplio y crítico

La maestría instrumental busca el perfeccionamiento en el instrumento a través del conocimiento y desarrollo de habilidades artísticas avanzadas en la técnica de la ejecución y la interpretación musical, desarrollando un criterio amplio y crítico

Este taller está enfocado a producir tres especiales multimedia en el que los estudiantes exploren diferentes formatos y herramientas propias de la web. El taller buscará impulsar a los estudiantes a producir historias periodísticas

Se espera que en este seminario los estudiantes concluyan y sustenten su trabajo de grado.

Este seminario es un curso exploratorio en su espíritu, pero detallado en lo que respecta a los espacios y las dinámicas donde y a través de las cuales el periodismo ha cobrado vida, se ha hecho, se ha reformulado, se ha disputado.

Se espera que en este seminario los estudiantes concluyan y sustenten su trabajo de grado.

El curso introduce al estudiante al género del periodismo fotográfico y lo pone en condición de producir un reportaje fotoperiodístico que sea actual, veraz, objetivo y dotado de rigor estético.

La maestría instrumental busca el perfeccionamiento en el instrumento a través del conocimiento y desarrollo de habilidades artísticas avanzadas en la técnica de la ejecución y la interpretación musical, desarrollando un criterio amplio y crítico

Este curso estará dedicado a una panorámica de la literatura de Portugal, la cual vivió una época de esplendor renacentista que, en parte, coincide con la época de las grandes navegaciones marítimas (que afianzaron el sentimiento de la saudade)

Se espera que en este seminario los estudiantes concluyan y sustenten su trabajo de grado.

El curso explica la naturaleza de una historia periodística y trasmite conocimientos de cómo aplicar sus técnicas de composición e investigación. El taller parte de la premisa de que es posible escribir historias con profundidad y alto impacto

El objetivo central del curso es el análisis del uso de las fuentes primarias. Se trabajarán diversos tipos de fuentes: imagen, uso de textos teóricos que operen como soporte metodológico, textos aparecidos en publicaciones periódicas

Todos los profesionales que tienen relación con el patrimonio cultural mueble deben conocer el marco legal que rige la existencia y supervivencia del patrimonio cultural; también se hace imprescindible el profundo conocimiento

Latín I forma parte de un grupo de asignaturas (junto con Latín II, Latín III, Latín IV y Latín V) que proporciona al alumnado la competencia lingüística necesaria para afrontar con éxito una lectura autónoma y comprensiva de textos latinos de dificultad media

Latín I forma parte de un grupo de asignaturas (junto con Latín II, Latín III, Latín IV y Latín V) que proporciona al alumnado la competencia lingüística necesaria para afrontar con éxito una lectura autónoma y comprensiva de textos latinos de dificultad media

En el curso de Latín III el estudiante terminará el aprendizaje de la morfología de otras categorías gramaticales y de las formas irregulares del sistema flexional verbal y nominal. Estudiará detalladamente

En el curso de Griego IV el estudiante profundizará en la sintaxis de las oraciones complejas subordinadas al determinar y comprender sus diferentes funciones según su uso en un período.

La creación teatral y cinematográfica en Colombia ha alcanzado hoy un importante grado de desarrollo, tal como se puede observar en la miríada de piezas y películas locales estrenadas con éxito en los últimos años.

El curso abordará la producción literaria castellana durante los siglos XIII al XV. Tal recorrido estará estructurado a partir de los tres principales modos literarios de la época, es decir el lírico, el narrativo y el dramático.

El curso ofrecerá a los estudiantes la experiencia de conocer conceptos y temas literarios para analizar y/o crear obras visuales. El acercamiento comparado entre la literatura y las artes visuales está organizado

En el curso de Griego 1 el estudiante aprenderá algunas de las unidades gramaticales básicas del griego antiguo y del español y comprenderá el funcionamiento de una lengua flexional mediante el inicio del estudio del sistema nominal y verbal del griego.

A través de la lectura de novelas de autores franceses del siglo XIX (Stendhal, Balzac, Flaubert, Zola, Maupassant), se busca, además de familiarizar a los estudiantes con autores fundamentales en la historia de la literatura

El curso indaga los principales interrogantes que plantea la literatura, tales como su naturaleza, su relación con la realidad, con el lector, con el autor y con diversos campos de la experiencia humana

Esta práctica podrá desarrollarse en los campos de la docencia, el trabajo editorial, la gestión cultural, la práctica social y el periodismo cultural. La práctica tendrá una duración de un semestre con una intensidad de 20 horas semanales.

En la lógica de un taller la idea es proponer a los estudiantes un trabajo juicioso sobre los principales problemas de la crítica textual y la ecdótica en tanto que ámbitos en donde se estudian los fines y los medios de la edición de textos.

En la Antigüedad, de la mano de Luciano de Samosata y Apuleyo, surgió un género que mezcla crítica y fantasía, denominado por la crítica posterior como “sátira menipea” y que ha tenido una continuidad

Este curso introduce a los principales conceptos teóricos y críticos de la literatura comparada, desde sus orígenes como disciplina en el siglo XIX, centrada en el estudio de fuentes e influencias, hasta la actualidad de la literatura-mundo.

Partiendo de la idea, planteada por Italo Calvino en Ciudades invisibles,  según la cual la ciudad y el discurso son simultáneamente conceptos distintos y dependientes, este curso pretende explorar la relación estrecha que se despliega entre el espacio urbano y la literatura.

En el curso de LATÍN II el estudiante continuará con el aprendizaje de los dos sistemas flexionales. En cuanto a las unidades gramaticales consolidará su comprensión de la oración simple y empezará el estudio de la sintaxis de la oración compleja

En este curso se presentarán las teorías más relevantes en los estudios literarios desde época clásica hasta el S. XIX. Se tratarán temas como relación del arte con la realidad, la función pedagógica o ética de la literatura, la interpretación del texto literario entre otros.

Este seminario está diseñado para aquellos estudiantes de literatura que optan por la escritura de un trabajo de grado como requisito final de su programa de pregrado. El curso debe inscribirse a través del Coordinador Académico del pregrado.

Los cursos de lingüística tienen el objetivo de iniciar al alumnado en el estudio del lenguaje. Este curso es una continuación de Lingüística I, en el cual se hizo un recorrido por las principales corrientes teóricas de la Lingüística.

Latín I forma parte de un grupo de asignaturas (junto con Latín II, Latín III, Latín IV y Latín V) que proporciona al alumnado la competencia lingüística necesaria para afrontar con éxito una lectura autónoma y comprensiva de textos latinos de dificultad media

En este curso se estudiarán algunos de los principales autores canónicos anteriores al siglo XVIII cuyas reflexiones sobre la literatura y/o las artes constituyen una referencia fundamental para los teóricos

El curso tiene por objetivo conocer las prácticas americanas de representación estética construidas durante el proceso de colonización, en los siglos XVI, XVII y XVIII. Estudiaremos las apropiaciones de las letras producidas en este período

El cine y la literatura son los medios de inscripción más determinantes en la conformación de los modelos epistemológicos y representacionales alrededor de los cuales se ha estructurado el siglo veinte.

Por medio de estilos que oscilan entre el realismo, la sátira y el simbolismo, diversos autores han capturado a lo largo de los siglos las contradicciones políticas, estéticas y sociales del territorio conocido actualmente como Rusia.

Al joven poeta suele aconsejarse emprender la búsqueda de una voz poética propia, pero ¿Qué representa en verdad dicha urgencia?, ¿Qué elementos componen esa singularidad expresiva que llamamos “voz”?

Hablar de una tradición mística finalizando el siglo XX puede parecer un desatino, pero la estructura del discurso amoroso que establece las oposiciones  ausencia / presencia y realidad / simbolismo

Este curso propone estudiar algunos textos en los que los letrados de América Latina escriben, disponen, clasifican y re-ubican en forma obsesiva, una cartografía de la alteridad (cuerpos, etnias, razas) dentro de unos marcos históricos específicos.

En este curso estudiaremos La princesa de Cléves (1678), de Madame de Lafayette, las cartas a la hija, de Madame de Sévigné (1626-1696), Las preguntas sobre el amor, de Marie Linage, Las máximas de Francois de La Rochefoucauld y las máximas de Chamfort.

En este curso se estudiará el desarrollo de la literatura latinoamericana desde el periodo de vanguardias de las primeras décadas del siglo XX hasta sus manifestaciones actuales.

A partir de la reinterpretación de la cultura caribeña propuesta a finales del siglo XX por Antonio Benítez Rojo en su libro La isla que se repite, en el que presenta al Caribe como un escenario en el que confluyen

Taller avanzado de narrativa (traduciendo otra América) está enfocado en la creación de una obra literaria propia o en traducción por parte de los estudiantes, en cualquier género, a partir de entregas acumulativas de sus avances, a ser discutidas en clase.

El curso busca explorar las relaciones que los estudios literarios en Colombia han tenido con ciertos temas que en un momento u otro han influido profundamente en sus objetivos, métodos y alcances.

A partir de las transformaciones del letrado criollo como responsable de imaginar la nación y sus correspondientes entramados simbólicos e ideológicos, el curso reubica y valora los complejos

Este curso busca que los estudiantes entren en contacto con variadas tradiciones literarias y textuales tomando como eje conceptual de lectura y análisis la figura del “monstruo”.

En este curso nos preguntaremos. ¿Qué es la teoría queer? y ¿Cuál es su contribución para el campo de las artes? Tras la lectura de obras literarias que configuran ejes para la comprensión

Empezando desde el origen del género policial a mediados del siglo XIX y llegando hasta las ficciones forenses de la televisión actual, este curso explorará las diversas aproximaciones mediante las que la

En este momento histórico de Colombia, donde el conflicto interno está dando paso a un período de reivindicaciones sociales y culturales, es más importante que nunca ver cómo diversas culturas

Una gran parte de lo que solemos leer está o estuvo prohibido (basta pensar en la Biblia y en El Corán). Además de la prohibición, existe la censura, que volvió a hacerse sentir con fuerza en el siglo XX tras todo tipo de

Lo trágico y lo cómico es un curso CBU sobre la historia del teatro. El estudio de un gran texto teatral  nos permite vernos en perspectiva histórica, auspicia el desarrollo del razonamiento crítico frente al

Una modalidad de trabajo de grado es la práctica final. Todo alumno de Humanidades y Literatura, que cumpla con todos los requisitos exigidos, puede postularse a la práctica de seis créditos.

Después de cursar los dos primeros años y si cumple con todos los requisitos, un alumno de Humanidades y Literatura puede postularse a una práctica de tres créditos. Esta oportunidad

En el curso de Latín IV el estudiante profundizará en la sintaxis de los casos y de las oraciones complejas al determinar y comprender sus diferentes funciones según su uso en un período.

En el curso de Griego IV el estudiante profundizará en la sintaxis de las oraciones complejas subordinadas al determinar y comprender sus diferentes funciones según su uso en un período.

El seminario de grado en creación es un seminario semi-tutorial diseñado para los estudiantes de literatura que hayan cursado las asignaturas contempladas en la Opción en Creación y opten por escribir un trabajo de creación literaria

El estudiante que opte por esta manera de cumplir su requisito de grado deberá inscribir en el último semestre de su carrera el curso Asistencia en investigación (6 créditos).

Pueden optar por esta modalidad los estudiantes que hayan cursado al menos el 75% del programa de pregrado y tengan un promedio igual o superior a 3.75. Tomarán tres cursos de maestría

En el curso de Latín III el estudiante terminará el aprendizaje de la morfología de otras categorías gramaticales y de las formas irregulares del sistema flexional verbal y nominal. Estudiará detalladamente

En el curso de Griego II el estudiante continuará con el aprendizaje de los dos sistemas flexionales verbal y nominal y del comportamiento fonético del griego. También afianzará su comprensión de la oración

Desde su nacimiento, a finales del siglo XIX, el cine ha reflexionado sobre sí mismo. La práctica del ver películas ha estado unida al ejercicio de la reflexión teórica, dirigida a definir su lenguaje específico, su lugar en la historia de las artes, su relación con la literatura y el teatro. El curso por lo […]

El curso propone un recorrido histórico que estudia y analiza las diferentes expresiones multimediales que han existido desde los inicios de la creación humana.

Este curso se propone considerar desde el arte las relaciones humano-animal y explorar el difuso límite entre las dos entidades.

La variedad de temas de este curso permite comprender la expansión y variedad de la práctica artística, orientada a la inclusión de temáticas globales desde 1980

El curso plantea una reflexión a partir de tres temas que emergen de la relación entre el artista y la ciudad.

Este curso examina la función política de los medios, en especial su rol en procesos de resistencia, y el ejercicio periodístico como insubordinación.

Ver es un aprendizaje: comprender que un objeto está a la distancia o tomar una distancia crítica para analizar ese mismo objeto son acciones aprendidas.

Grandes Historias Periodísticas es un curso de cultura general profundizado que tiene el propósito de familiarizar a los estudiantes con grandes historias de no ficción y del periodismo

Este curso propone una reflexión sobre los modos como ha evolucionado la tecnología y los medios de comunicación a través del tiempo desde una perspectiva social e interdisciplinar

Este curso teórico revisa criticamente las representaciones y los asuntos más significativos sobre periodismo, libertad de expresión, calidad de la información y democracia.

Este curso es una reflexión sobre las ciudades de América Latina desde los relatos periodísticos de quienes las han recorrido, vivido o contado. El curso propone una mirada crítica a la ciudad

Con este curso se busca acercar al estudiante a los momentos críticos del desarrollo de las artes visuales a través de obras fundamentales en la historia del arte de Occidente.

El proceso de colonización de América marca el inicio de la modernidad como era histórica y este curso interdisciplinario enfoca la exploración y colonización europea temprana en las áreas

A través del examen de casos de distintos periodos históricos, los estudiantes adquirirán un vocabulario y herramientas de la historia del arte con las que estarán en la capacidad de describir

Este curso plantea una apreciación crítica del sonido, como materia, esencia, y base para entender mejor expresiones de la cultura musical occidental contemporánea

El curso le brinda al estudiante las herramientas necesarias para discernir cada periodo musical en su contexto histórico, por medio de audiciones, trabajos de exposición en clase y clases

La música popular, su éxito comercial y la influencia cultural que ha tenido a nivel global, convierte el estudio del blues, el country y el rock anglo, en una etapa esencial para comprender el fenómeno de la música popular

La música popular, su éxito comercial y la influencia cultural que ha tenido a nivel global, convierte el estudio de los géneros musicales anglo, en una etapa esencial para comprender el

Los procesos de audición son a la vez individuales y colectivos, se escucha y valora tanto desde el acervo personal como desde la cultura en que nos inscribimos. La abundancia de información

El siglo XIX, de los grandes cambios en todos los órdenes, está dominado por el movimiento romántico.

Como otras producciones culturales, la música latinoamericana ha sido el resultado de interacciones entre grupos, interacciones que han sido consecuencias de otras interacciones.

Este curso propone una introducción al estudio de las músicas “tradicionales” del mundo, desde una perspectiva cultural crítica y sociohumanista.

Curso dirigido a alumnos interesados en conocer el impacto y la evolución de esta música a través de los siglos XX y XXI. Se estudia el desarrollo de este género musical desde sus orígenes hasta

A través de una perspectiva crítica y sociohumanística, este curso propone abordar de manera cronológica las grandes tendencias, corrientes y compositores de la música académica occidenta

Curso dedicado a la música de la tradición occidental desde el siglo V hasta finales del siglo XVI. El estudio se centrará en ejemplos musicales escogidos para ilustrar los géneros y estilos

La canción es uno de los medios de expresión histórico de uso colectivo e individual, un medio de comunicación y manifestación social. En algunos casos, los textos permiten descubrir el contexto

En este curso el estudiante obtendrá el conocimiento esencial de la historia de la música en Occidente desde comienzos del siglo XVII hasta comienzos del siglo XIX, adquiriendo

Escuchar música no es simplemente una actividad pasiva que uno emplea para relajarse; se trata de un proceso activo y gratificante.

El curso cubre el desarrollo cronológico de la historia de la música para cine y la relación entre las dos artes, enfocándose en películas de alta calidad cinematográfica y musical que se han

El curso está dirigido a estudiantes de todas las disciplinas y no requiere conocimientos previos de música. El contenido se centra en la comprensión de los desarrollos históricos, sociales

Para alcanzar este objetivo, en el curso se explora la construcción de la identidad en el presente a partir de los vestigios culturales del pasado, tratando de manera discrecional ejemplos derivados

El arte, a la luz del conflicto armado en Colombia, ha servido para pensar y conocer hechos que no conocíamos, para visibilizar lo que ha pasado en el país.

Este curso estudia los relatos de nación que se construyen desde los medios. Es una clase magistral pero también de debate colectivo sobre los temas cotidianos, los leves y los profundos

Este curso es una introducción al arte en Colombia desde la época prehispánica hasta el arte contemporáneo. En él se enmarcan los fenómenos artísticos dentro de procesos sociales

Este curso es un acercamiento y una apreciación de las manifestaciones musicales más importantes de la región andina y de los llanos orientales de nuestro país.

El curso propone un acercamiento a las manifestaciones musicales más importantes de las costas colombianas.

Existe una falsa premisa que pone a las ciencias y el arte en polos opuestos y con una gran separación. No obstante, la conexión que existe entre las ciencias y el arte es muy grande, y es tan antigua como el nacimiento y transformación de ambos saberes.

Curso que inscriben los ganadores del Estímulo del Ministerio de Cultura “Pasantía Departamento de Música Universidad de los Andes”

El curso tiene como finalidad acercar a los estudiantes de cualquier carrera al funcionamiento de la industria musical, los principales aspectos legales que inciden en la industria, sus diferentes modelos de negocio

Introducción a las bases técnicas y aspectos estilísticos de los géneros modernos de canto.

Grupo dedicado a la interpretación de jazz en diversas conformaciones y formatos.

En este curso se busca entrenar al productor para tocar melodías con acompañamiento en acordes de séptima y crear bajos para sus interpretaciones.

Este curso busca perfeccionar el entrenamiento de los alumnos para la interpretación de temas completos del repertorio de jazz, incluyendo acordes de séptima

Línea de cursos complementarios para los estudiantes de énfasis en instrumento. Actividad práctica sobre repertorios especializados de vientos, cuerdas, formatos de música

Es la línea principal de énfasis para obtener el título de músico instrumentista. El programa de formación profesional en el Instrumento se fundamenta en una evaluación sistemática de la calidad tanto técnica como artística de los repertorios.

Es la línea principal de énfasis para obtener el título de músico instrumentista. El programa de formación profesional en el Instrumento se fundamenta en una evaluación sistemática de la calidad tanto técnica como artística de los repertorios.

Lógica del sistema funcional. Funcionamiento del giro frigio. Giro frigio en la voz superior. Armonizaciones típicas. Giro frigio en el bajo. Armonizaciones típicas. Otros ejemplos. Giro frigio en cadencia. Secuencias diatónicas.

Esta práctica podrá desarrollarse en los campos de la docencia, el trabajo editorial, la gestión cultural, la práctica social y el periodismo cultural. La práctica tendrá una duración de un semestre con una intensidad de 20 horas semanales.

El estudiante que opte por esta manera de cumplir su requisito de grado deberá inscribir en el último semestre de su carrera el curso Asistencia en investigación (6 créditos).

Este curso se propone indagar las diferentes teorías del humor, además de la risa, el chiste y el absurdo, mediante un recorrido por algunas obras literarias.

El estudiante que opte por esta manera de cumplir su requisito de grado deberá inscribir en el último semestre de su carrera el curso Asistencia en investigación (6 créditos).

Introducción y familiarización a dos de las técnicas pictóricas más versátiles de la tradición occidental, orientada desde aspectos instrumentales, históricos y simbólicos. -Instrumental: soportes, herramientas y efectos del óleo y el acrílico. Herramientas sencillas sobre color, geometría y composición.  -Histórico: exposición del uso de estas técnicas de acuerdo a situaciones socio-políticas precisas y análisis de […]

Con base en la práctica de taller se busca consolidar una serie de conocimientos sobre morfología y espacio partiendo del aprendizaje del taller bidimensional. Al hablar de tridimensionalidad se incluye indefectiblemente el espacio arquitectónico. Los trabajos se pensarán en relación al lugar que los rodea, y se concebirá el entorno como elemento maleable, es decir […]

La clase introduce al estudiante al campo de la producción de imagen digital dentro del contexto de la creación artística. El curso abordará la fotografía desde aspectos históricos, conceptuales y técnicos, teniendo en cuenta su origen análogo para entender la transformación que se ha venido desarrollando del medio y su lenguaje. La primera parte del […]

El taller explora y se experimenta, por medio de la pintura y el color, con el concepto de espacio: espacio como contenedor de las cosas (el universo en que toman forma las ideas, y donde los objetos, las cosas y los personajes pueden ser), y espacio como elemento protagónico (el espacio se vuelve “cosa”). Aquí […]

El curso pretende que el estudiante a través de ejercicios específicos lo lleven a enfrentarse y resolver problemas de composición, percepción, representación y escalas. Se sensibilice frente a la práctica del dibujo y pueda dimensionar el potencial que este tiene como herramienta expresiva. Es muy importante que el estudiante vea en el dibujo una manera […]

Los estudiantes experimentan con la pintura y el cuerpo como material y como medio para narrar, inventar o reconstruir el mundo . Estudian el cuerp como referente indicio, intrumento expresivo y metáfora de asuntos cruciales del individuo y la sociedad y tiene la posibilidad de actualizar los fudamnetos de la pintura acorde con el momento […]

El curso comienza con el desarrollo del dibujo como herramienta básica para la comprensión del espacio y el volumen, así como para su representación e interpretación.También le ofrece al estudiante herramientas y elementos gráficos para que explore y desarrolle su capacidad creativa por medio del dibujo, yendo más allá de la simple descripción.

El dibujo es uno de los caminos más cortos entre el pensamiento y la experiencia. Configura un espacio de expresión propia y subjetiva, pero a la vez es una de las maneras más inmediatas y universales en que la mente puede ponerse fuera del límite de la conciencia individual para acceder a una dimensión pública; […]

El grabado en metal, por el amplio abanico de posibilidades expresivas y gradaciones tonales que ofrece ha sido utilizado por grandes artistas para desarrollar propuestas plásticas personales, muchas veces cargadas políticamente. El curso acercará a los estudiantes  al hueco grabado y el grabado en relieve a través de grabado en metal y el fotograbado con […]

El taller básico de artes plásticas 2, en su módulo bidimensional se concentra en  estimular la percepción y sensibilidad  de los estudiantes hacia el mundo visible, así como hacia su mundo interior, e invita a experimentar con distintas formas de aproximarse al proceso creativo para comprender la práctica de la pintura como medio expresivo. El […]

El dibujo es un medio de descubrimiento. Aprender a trazar se parece mucho a aprender un deporte o a tocar un instrumento musical; cuando se han aprendido los fundamentos el progreso se hace practicando, practicando y practicando.

El curso se enfoca en que el estudiante explore procesos artísticos que le ayuden a plantear, desarrollar y ejecutar sus trabajos. Se plantea como un taller abierto en el que no se abordarán técnicas específicas, sino que por el contrario cada estudiante deberá encontrar el medio y los procesos que mejor le sirvan para transmitir […]

El taller hace una introducción a procesos de creación en medios basados en la duración temporal y busca propiciar la experimentación intermedial entre ellos. Consta de dos módulos que avanzan paralelamente durante el curso. El primer módulo  propone una introducción a los fundamentos del arte sonoro y sus formas de estructuración temporal. El segundo módulo […]

El taller hace una introducción a procesos de creación en medios basados en la duración temporal y busca propiciar la experimentación intermedial entre ellos. Consta de dos módulos que avanzan paralelamente durante el curso. El primer módulo  propone una introducción a los fundamentos del arte sonoro y sus formas de estructuración temporal. El segundo módulo […]

A partir de la presentación de diversas formas narrativas y de creación audiovisual, este taller muestra y experimenta posibilidades de creación artística a través de propuestas experimentales de narración y animación con medios electrónicos.

El “arte sonoro” es una práctica híbrida que relaciona preocupaciones de diversas disciplinas como la música, la escultura, la instalación, la literatura, la lingüística, la arquitectura, etc. El curso pretende estimular a los estudiantes a que piensen el sonido de manera “expandida”, entendiéndolo en su totalidad tanto física como semántica (o “cultural”), y relacionándolo con […]

El arte y la ciencia se presentan en el el panorama cultural contemporáneo como proyectos opuestos o que, al menos, apuntan en diferentes direcciones. Sin embargo, son varias las características que tienen en común como prácticas humanas: desde valores como la curiosidad, la imaginación y el escepticismo hasta el grado de institucionalización y profesionalización que […]

El curso funcionará como un taller práctico cuyo objetivo fundamental será acercar al estudiante a la comprensión de las lógicas y procedimientos de la electrónica como modelos para procesos creativos. Durante el semestre, se desarrollarán proyectos que, a través de recursos electrónicos, se ocupen de problemas de energía e información en relación con el espacio. […]

El curso propone una exploración del video como tecnología de la memoria y al mismo tiempo una indagación general del rol de los procesos de la memoria en la creación artística.El curso busca explorar la encrucijada vital y activa de la creación de la memoria que yuxtapone los lugares, las personas, los objetos, las situaciones […]

El curso plantea una reflexión a partir de diferentes temas que emergen de la relación entre el artista y la ciudad. Se tiene en cuenta especialmente el carácter interdisciplinario de estas relaciones, en las cuales las propuestas artísticas implican un vínculo directo con otras disciplinas como arquitectura, literatura, filosofía, antropología y sociología. Estas relaciones se […]

La idea de disponer objetos, cosas, ideas y la actividad de agruparlas, manipularlas, reunirlas, estudiarlas, y mostrarlas mediante el formato de una exposición es un sistema de conocimiento heredado. El modelo de mostrar –mediante una exposición-, presente en el siglo XVIII, se convertirá más adelante en una de las condiciones de la cultura occidental. El […]

Esta clase, junto a muchas de las materias del Área de Proyectos, tiene el peligro de anteponer la crítica a la experiencia, y hasta la misma “crítica a la clase” se antepone a la experiencia crítica que propone el curso. Pero es un riesgo que vale la pena correr cuando hay algunos es­tudiantes que son […]

La imagen en movimiento: ver, pensar y publicar textos sobre arte y cine. Esta será una clase experimental: propone la experiencia de ver para escribir y de escribir para ver.

El patrimonio cultural cada vez más se consolida como un campo de conocimiento marcado por diferentes problemáticas y tensiones que parten de su definición y que involucra actores, comunidades e intereses que lo componen. Desde esta perspectiva, el curso pretende introducir al estudiante en las definiciones generales de lo que constituye a nivel internacional y […]

Se trata de un curso en el que la aproximación a la crítica consiste en explorar distintos formatos de la crítica y su relación con las nuevas tecnologías: crítica en Internet, video columna de opinión, las distintas plataformas de circulación: portal en internet, blog personal, Facebook, Instagram, Twitter. Se trabajará a partir de visitas a […]

El curso busca brindar a los estudiantes herramientas de investigación de la materialidad de las obras de arte, teniendo en cuenta la necesidad de fomentar la experimentación como una forma de aproximación al conocimiento. La propuesta académica se ha estructurado a partir de tres ejes que corresponden a talleres de técnicas artísticas (como pintura sobre […]

En el Taller de Proyectos los estudiantes se enfrentan al reto de asumir la concepción y realización de un propio proyecto con criterios amplios de concentración y autonomía.

A partir de la colaboración entre estudiantes y profesores de Arte y Derecho se hacen actividades e intervenciones con la población reclusa y diferentes actores del sistema penitenciario y carcelario. Así, se busca visibilizar diferentes situaciones de la vida carcelaria y contribuir al mejoramiento de las condiciones de vida, a la protección de los derechos […]

Práctica formativa que le da la oportunidad al estudiante de trabajar en instituciones de carácter cultural. Los estudiantes podrán elegir entre una oferta de instituciones y asociaciones nacionales elegidas por el Departamento de Arte. Tiene una duración de cuatro meses y una intensidad de 12 horas semanales. Se puede cursar simultáneamente con otras materas.

Este es un taller práctico que busca explorar el espacio escénico a través del cuerpo y los sentidos.  Cada sesión tendrá un fuerte componente físico que preparará a los estudiantes para improvisaciones en silencio y juegos teatrales. La observación del entorno y de la vida misma será un fuente principal para el desarrollo del curso.De […]

Este es un laboratorio para actores en el que se explorará el melodrama como estilo y género narrativo, para entender su evolución hacia el realismo y su expresión en dramaturgias contemporáneas.  El semestre comenzará con una exploración del género cinematográfico: cada grupo deberá escoger una película, adaptarla y representarla en escena a partir de técnicas […]

Este curso se propone hacer recorridos transversales por diferentes épocas y contextos de la historia del arte en los que el hombre se ha ocupado de manera especial en la representación del animal, configurados en torno a una serie de ejes temáticos. Desde el propio nacimiento del arte rupestre paleolítico hasta las recientes experiencias y […]

A través de recorridos con imágenes, se ofrece un panorama de la actividad pictórica mundial desde mediados del siglo XX hasta nuestros días. Las estrategias para lograrlo son el reconocimiento de algunas de las ciudades de importancia para esta actividad artística y de las lógicas visuales de prácticas pictóricas precisas.

El curso de Nuevos Medios, plantea un recorrido histórico que estudia las diferentes expresiones multimediales que han existido desde los inicios de la creación humana. Por medio de ésta relación entre diversos medios que involucran arte, ciencia y tecnología, se busca generar una reflexión en torno estas formas de creación que se presentan como documentos […]

El espacio de los cursos de Anteproyecto y Proyecto Final de Grado plantea una posible inversión de roles: el estudiante dirige el sentido de la clase y los profesores son sus lectores atentos (o asesores). Estos dos cursos comprenden un periodo de trabajo de un año, son un espacio académico que desborda la temporalidad del […]

Los estudiantes realizan prácticas investigativas directamente en museos, galerías  o  instituciones educativas

Los estudiantes realizan prácticas de  tiempo completo directamente en una institución pública o privada.

Capacita al estudiante en la correcta utilización de equipos y las herramientas y de acuerdo con las normas de seguridad industrial y salud ocupacional y el reglamento a cada taller y laboratorio del Departamento

Capacita al estudiante en la correcta utilización de equipos  audiovisuales y su principio de funcionamiento básico.

Capacita al estudiante en la correcta utilización de equipos  audiovisuales y su principio de funcionamiento

Este curso propone una introducción a la historia del arte desde una perspectiva amplia y comparativa. Los temas se desarrollan en orden cronológico, si bien el curso gira en torno a un eje temático central: el análisis de los objetos y las imágenes desde las instancias del intercambio cultural. Se estudiarán particularmente los viajes y […]

Dirigido a estudiantes de cualquier disciplina, este curso busca acercar al estudiante a la apreciación y el conocimiento del arte.

Con este curso se pretende acercar al estudiante a los momentos críticos del desarrollo de las artes visuales a través de obras fundamentales en la historia del arte de Occidente.  La estructura se aleja de la forma tradicional de enseñar la historia del arte para promover un conocimiento más profundo de la obra como parte […]

Estudiar como el paisaje ha sido a lo largo de la historia de occidente, una construcción realizada por los artistas y da cuenta de apropiaciones del entorno, vínculos entre hombre y naturaleza y relación con el medio ambiente. El recorrido por diversos conceptos de paisaje busca ilustrar acerca de la complejidad de la relación arte […]

La fotografía es, sin lugar a dudas, uno de los referentes más importantes para entender la cultura artística y visual moderna y contemporánea a nivel mundial. Este curso propone un recorrido cronológico y temático por las historias de la fotografía, desde sus orígenes a comienzos del siglo XIX, hasta la fotografía contemporánea. Mediante una aproximación […]

Es un curso introductorio que propone diferentes caminos para reflexionar sobre el arte colombiano desde el periodo prehispánico hasta el presente. El curso está organizado cronológicamente por bloques en los cuales se estudiarán casos particulares que permitan al estudiante aproximarse a la diversidad de fenómenos relacionados con el desarrollo histórico del arte en Colombia. A […]

Proporcionar a los estudiantes bases, tanto históricas como del pensamiento artístico, que les aporten herramientas para abordar problemáticas, obras y artistas significativos del arte de América Latina

Este curso propone un recorrido cronológico por la historia del arte español a través de obras, artistas y temas puntuales. Hace énfasis en los contextos históricos y geográficos de la producción artística de la Península ibérica. Partiendo del arte de las cavernas, el curso inicia en el arte prehistórico pasando por la producción de escultura […]

El curso estudia las manifestaciones artísticas (arquitectura, escultura y pintura) que se dieron durante la Edad Media centrando la atención en el examen de sus dimensiones estéticas e ideológicas y explorando problemas de carácter historiográfico. Por la complejidad y amplitud de la época, se propone un recorrido tanto diacrónico como sincrónico ofreciendo un panorama amplio […]

En este curso se estudiarán los cambios dramáticos que llevaron a la consolidación de lo que hoy entendemos como Arte Moderno. Se reflexionará sobre lo que significaba ser moderno a principios del Siglo XX y las diversas respuestas de los artistas antes las revoluciones sociales y tecnológicas que trajo esta condición. A partir de obras […]

This course will provide a panorama of the principal artistic traditions and styles that developed across South America. In doing so it will address a broad range of media: from rock art, sculptures and buildings in the landscape to the carvings and friezes in stone and adobe set in architecture on the one hand, to […]

Como bien indican el teórico del cine y escritor francés Raymond Bellour, la crítica e historiadora de arte norteamericana Rosalind Krauss, y el artista y escritor alemán Peter Weibel entre muchos otros, el video apareció en los años sesenta y transformó de manera radical las prácticas artísticas, los espacios expositivos, la crítica de arte y […]

El curso está concebido como una actividad teórico-práctica en torno al tema de archivos y fuentes para la escritura de la Historia del arte.

El curso es un aporte al conocimiento de la cultura del mundo clásico romano a través de las artes plásticas y las arquitecturas tangibles. Desde en las evidencias arqueológicas emblemáticas documentadas en los territorios imperiales, abordaremos los procesos de creación, las técnicas y la significancia social de elementos característicos como el retrato escultórico, el mosaico, los […]

El trabajo de grado de la carrera de Historia del Arte tiene un sentido formativo y debe llevarse a cabo durante el transcurso de un semestre. El trabajo no busca ser el resultado de una investigación que proponga nuevo conocimiento, sino un primer ejercicio de aproximación a la investigación que puede ser ampliado y profundizado […]

Este curso de investigación apoya el proyecto editorial “Catálogo Razonado de las Colecciones de Arte de la Universidad de los Andes”, a publicarse en 2018. En colaboración  con el semillero de investigación interdisciplinar Laboratorio de Arte y Arqueología Andina se prevé un laboratorio de docencia e investigación en el que los estudiantes se enfrenten a […]

El seminario profundizará sobre la polémica de la época entre un arte abstracto caliente, subjetivo y personal que expresa las experiencias traumáticas de la guerra y la subjetividad del hombre; y un arte abstracto frío, objetivo e impersonal que encarna la creencia en un mundo utópico racional o una espiritualidad. Se estudiarán movimientos y artistas […]

Este curso busca establecer las contradicciones, tensiones y proximidades entre los medios de comunicación, el periodismo y el poder, reflexionando sobre su relación de reciprocidad y simbiosis perpetuas.

¿Cómo se hace un reportaje? ¿Cuáles son las herramientas del cronista? ¿Dónde se cruza reportería y escritura? Este curso nos invita a ponernos la camiseta del periodista y salir a cazar y a contar buenas historias siguiendo el ejemplo de los grandes reporteros y escritores contemporáneos.

Este curso-taller se centra en el entendimiento del oficio periodístico dentro de las plataformas digitales. Busca que los estudiantes –a través de la producción y análisis de piezas periodísticas– reflexionen en torno a las nuevas posibilidades y limitaciones que trae consigo internet, las narrativas no-lineales, las redes sociales y la inmaterialidad de los productos.

Este curso-taller es un laboratorio en el que los estudiantes aprenden haciendo sobre el trabajo periodístico y sus diferentes roles y responsabilidades: a lo largo del semestre podrán asumir las tareas de periodistas, editores de sección, jefes de redacción y editores web.

Este seminario teórico hace una revisión de las representaciones culturales del periodista, el oficio del periodismo y los medios de comunicación en el cine. A partir de episodios concretos de la historia (i.e. Watergate, la guerra civil en El Salvador, la revuelta del 9 de abril, la guerra contra Pablo Escobar, etc) se estudiarán las […]

Este curso es un viaje en el tiempo, por textos y culturas que nos ayudan a reconocer el sentido de narrar y los modos históricos de construir lo público en los diversos tiempos, espacios y sociedades a través del relato.

Somos como las imágenes que proyectamos de nosotros, pero no somos Colombia es pasión. O tal vez sí… porque habitamos la sociedad de la apariencia y los simulacros. ¿Qué es Colombia? ¿Cómo se representa mediáticamente la colombianidad? En este curso se invita a comprender los modos y las ideas como se produce el relato Colombia […]

Los periodistas son los historiadores de la actualidad ya que producen “en tiempo real” grandes relatos que nos enseñan cómo es el mundo en el cual vivimos. Así, las historias periodísticas son testimonios en vivo de los modos de pensar y sentir los momentos históricos, sus culturas y sus personajes. Para un estudiante de la […]

Divertirse no es pecado pero si popular. Por eso el entretenimiento es la otra historia de la sociedad. Este curso propone un viaje desde Grecia y Roma hasta llegar al modo de divertirnos en el siglo XXI que es made in USA. La pregunta del viaje por los placeres populares de cada época y cómo […]

Este curso en un recorrido por la evolución de la tecnología y los medios de comunicación a través del tiempo desde una perspectiva social, examinando cómo los objetivos tecnológicos determinan las prácticas sociales y comunicativas – y viceversa.