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 Fotograma de la película La langosta azul (1954) de Álvaro Cepeda Samudio, Enrique Grau Araújo, Luis Vicens, y Gabriel García Márquez.

En junio de 2021, nuestra profesora de Historia del Arte María Clara Bernal ofreció dos conferencias: una para MALBA y otra para University of Amsterdam. Desde contextos diferentes, ambas ponencias se refieren al mismo objeto de estudio: las relaciones entre migración y arte, uno de los ejes del trabajo académico de María Clara Bernal.

El Amsterdam School for Cultural Analysis realizó el 22 y 23 de junio el taller Transnationalism and its new spatial frames: artists, objects and forms of deterritorialization en colaboración con School of the Art Institute of Chicago. El evento propuso explorar cómo, desde la historia del arte, se pueden entender los actuales “flujos interregionales, matrices culturales diaspóricas, movilidad e interacciones globalizadas”.

Para este taller, nuestra profesora presentó la ponencia “Migration and Art: 1:1”:

El desplazamiento y la migración han sido cruciales para la configuración actual de nuestro mundo. Si es cierto que la Organización Internacional para las Migraciones (OIM) produce estadísticas todos los años sobre estos fenómenos y su impacto en la economía y la política, es muy raro que se mida el impacto cultural de estos movimientos de población. La dislocación que trae consigo el desplazamiento implica ubicarse en un lugar que necesita ser reinventado a través del lenguaje y la narrativa. El desafío de esta reinvención ha sido acogido por algunos proyectos de arte contemporáneo en los que la monstruosidad de la no pertenencia se transforma en lo habitable a través del impulso creativo. Esta investigación parte de algunos casos de estudio que cuestionan los presupuestos sobre el arte y los artistas, lanzándolos al activismo, como No borders backpack del colectivo internacional de desplazados Embassy o Mi casa, mi cuerpo del artista colombiano Óscar Moreno donde las condiciones materiales de la vida cotidiana se utilizan tal como son, convirtiendo la relación entre el arte y la vida en una escala 1:1. Los casos mencionados se utilizan para reflexionar no solo sobre la producción de arte en el contexto de la migración, sino también sobre los desafíos que esta producción plantea a la disciplina de la historia del arte.

Resumen de “Migration and Art: 1:1”

María Clara Bernal escribió un artículo con Fernando Escobar sobre esta problemática: “En tiempo de migrantes: arte para un mundo sin territorio”, publicado en el octavo número de H-ART. Revista de historia, teoría y crítica del arte.

Para el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires, MALBA, la profesora Bernal ofreció, el 30 de junio de 2021, la conferencia Viajes transatlánticos: surrealismo en el Caribe. Bernal ha discutido este tema en su libro Más allá de los real maravilloso: el surrealismo y el Caribe y ha también ha dictado talleres al respecto en el Met de Nueva York.

La década del 40 del siglo XX presentó para el surrealismo retos importantes, la crisis existencial que desató la Segunda Guerra Mundial los obligó a repensarse y reinventarse. Esta charla seguirá la ruta y encuentros de los integrantes del surrealismo con realidades inesperadas más allá del Atlántico a través de los diálogos con artistas de otras latitudes.

Invitación a la charla Viajes transatlánticos: surrealismo en el Caribe

La Tríada, la alianza suscrita en 2018 entre la Pontificia Universidad Católica de Chile, el Tecnológico de Monterrey y la Universidad de los Andes auspicia el seminario internacional «Migración: movilidad y encuentro» los días 24 y 25 de marzo de 2021.

El evento virtual que cuenta con la participación de más de 30 profesores de las tres universidades, abre el espacio de diálogo académico para analizar y comparar experiencias presentes e históricas sobre migración.

Nuestra profesora de Historia del Arte María Clara Bernal participa el 25 de marzo con la ponencia «Arte, migración y desplazamiento». Su intervención es a las 12:00 m. hora colombiana.

H-ART. Revista de historia, teoría y crítica de arte, para su octavo número, recibirá artículos para el número temático “En tiempo de migrantes: arte para un mundo sin territorio” del 16 de marzo al 21 de julio de 2020.

Editores: María Clara Bernal (Universidad de los Andes, Colombia) y Fernando Escobar (Universidad Nacional de Colombia sede Medellín).

Para este número temático esperamos artículos que:

Según el crítico y ensayista George Steiner: “Parece apropiado que aquellos que crean arte en una civilización cuasi-barbárica, que ha dejado a tantos sin hogar, deberían ser poetas sin hogar que vagan entre lenguajes. Excéntricos, nostálgicos, deliberadamente anacrónicos…” En el marco de las sucesivas crisis migratorias alrededor del mundo, diferentes artistas contemporáneos se han implicado directamente en esta problemática produciendo obras de arte que reflejan, narran, problematizan o evidencian los retos políticos, sociales y económicos que rodean esta situación.

Este número temático quiere generar una reflexión sobre la forma en que las prácticas artísticas responden a los retos de la migración y de la reconfiguración de territorios y sociedades que la acompañan. Resulta sugerente suponer que las obras de arte son gestos simbólicos que pueden convertirse en poderosos recursos de cambio. Pueden, además, resaltar aspectos de la realidad social, que usualmente son ignorados, para darle voz y agencia a sectores de la sociedad que usualmente no son escuchados. También, permiten repensar las formas en que los discursos de distintas disciplinas académicas sobre los problemas más acuciosos de la actualidad, requieren miradas más complejas y límites más porosos entre esas disciplinas: esto aplica por supuesto, para las artes contemporáneas y las investigaciones sobre estas.

El número temático busca artículos que exploren sobre todo las tensiones y transformaciones entre la creación artística, las acciones directas y los espacios sociales donde tienen lugar tanto el arte como la vida en común (o su imposibilidad). Busca discutir nociones geopolíticas alternativas que amplíen nuestra comprensión de patrones artísticos y que dialoguen críticamente con la coyuntura actual de la migración y el cambio social (por ejemplo: fronteras permeables, océanos sólidos, urbanizaciones de la guerra, transnacionalismo, muros fronterizos, zonas de emergencia, áreas de excepción, entre otros). Más allá de casos de estudio individuales, se quiere revelar y enfatizar en instancias en las que el arte ha establecido vínculos con la crisis global y el cambio social.

Finalmente, H-ART espera sacar a la luz reflexiones alternativas sobre los actuales comportamientos de las migraciones, la reconfiguración de los territorios, la fractura socioespacial, así como los retos que imponen estas crisis resultantes.

Invitamos la presentación de artículos que comparten investigaciones que se vinculan con estos temas, ya sea a través del análisis de casos específicos o bien por medio de elaboraciones teóricas.

La recepción de las propuestas de artículos y ensayos visuales se hará a través de la plataforma a la que puede acceder a través de este enlace.

Se aceptarán textos en español, inglés y portugués. Encuentre aquí toda la información sobre el proceso editorial y las normas para autores.

Nuestra revista del Departamento de Historia del Arte hace parte de LatinRev (Red Latinoamericana de Revistas Académicas en Ciencias Sociales y Humanidades de FLACSO), de EBSCO, de REDIB (Red Iberoamericana de Innovación y Conocimiento Científico) y de DOAJ (Directory of Open Access Journals).