Entre el 15 y el 17 de marzo de 2023 se celebró la Conferencia trienal de la Association for Latin American Art – ALAA en la Ciudad de México, la primera fuera de Estados Unidos desde que nació en 2007. La ALAA promueve los estudios del arte latinoamericano desde 1979. «Su objetivo es fomentar los más altos estándares académicos, de crítica y enseñanza en la historia del arte y la arquitectura de América Latina».

En esta ocasión, la trienal lleva el nombre Encuentros con el archivo en el arte latinoamericano y latinx. Sus siete paneles abordaron el «giro archivístico» en la historia del arte latinoamericana en un amplio rango temporal y geográfico.

La Facultad de Artes y Humanidades de la Universidad de los Andes participó de este evento en varias instancias:

La Conferencia trienal de la ALAA fue anunciada o reseñada en los medios de comunicación mexicanos Milenio, Reforma, El Economista y El Universal:

La Association for Latin American Art, ALAA, otorga un premio cada año a un artículo reciente destacado sobre cualquier aspecto del arte, la arquitectura o la cultura visual latinoamericana. Este año, nuestra profesora de Historia del Arte Juanita Solano recibió este reconocimiento por el artículo «Melodrama’s Fictional System: Fernell Franco’s Photography and the Golden Age of Mexican Cinema» en la revista History of Photography.

En «Melodrama’s Fictional System: Fernell Franco’s Photography and the Golden Age of Mexican Cinema» Solano propone y argumenta que para la práctica artística del fotógrafo colombiano Fernell Franco una de las referencias más importantes fue el melodrama del cine mexicano, particularmente en las películas del cineasta Gabriel Figueroa.

El trabajo de Franco se desarrolló en estrecha relación y con inmensa fascinación por el cine popular mexicano. Este artículo utiliza la noción de melodrama como un ‘sistema ficcional’ que permeó la obra de Franco a partir de la puesta en escena del cine mexicano, la iluminación dramática y la relación entre dos subgéneros del melodrama mexicano: la vecindad y la historia de la prostituta. El artículo propone dos formas de entender las imágenes de Franco. Por un lado, hablan de las condiciones de desplazamiento en Colombia y, por otro, caracterizan lo que se ha denominado el “gótico tropical”.

Nuestra profesora recibió el premio en febrero de 2022 en un encuentro en línea. El ALAA Article Award ha sido entregado desde 2019.

La conferencia anual de la College Art Association of America, CAA, es una de las cumbres más grandes del mundo que reúne historiadores del arte, artistas, diseñadores, curadores y otros practicantes de las artes visuales. Ofrece sesiones organizadas por sus afiliados, comités y sociedades aliadas que le dan amplitud y diversidad al programa.

Este año, en la conferencia número 110, nuestras profesoras del Departamento de Historia del Arte Verónica Uribe y Juanita Solano actúan como moderadoras de dos sesiones.

Nuestras profesoras forman parte de la porción virtual de la Conferencia que se llevara a cabo entre el 3 y el 5 de marzo de 2022. La parte presencial del evento será en Chicago, Estados Unidos (febrero 16 a 19 de 2022).

Verónica Uribe modera la sesión

SOUTH AND NORTH AMERICAN POSITIONALITIES: REPRESENTING THE OTHER IN THE INTERDISCIPLINARY 19TH CENTURY (POSICIONALIDADES DE AMÉRICA DEL SUR Y DEL NORTE: REPRESENTAR AL OTRO EN EL SIGLO XIX INTERDISCIPLINARIO)

Organizada por la Interdisciplinary Nineteenth-Century Studies Association (INCS)

La representación del Otro se ha priorizado a través del estudio de la relación transatlántica entre Europa y América; ejemplos de exposiciones y publicaciones incluyen Ojos británicos: Formación de la imagen visual de Colombia en el siglo XIX (Museo Nacional de Colombia, 2003) y el libro de Ana Lucía Araujo Brazil through French Eyes: A Nineteenth-Century Artist in the Tropics. (2015). La investigación sobre el largo siglo XIX se ha centrado en las conexiones entre América del Norte y América del Sur a través de estudios emblemáticos como el de Katherine Manthorne Tropical Renaissance: North American Artists Exploring Latin America, 1839-1879 (1989), Picturing the Americas: Landscape Painting From Tierra Del Fuego al Ártico (2015) y Traveler artists: Landscapes of Latin America from the Patricia Phelps de Cisneros Collection (2015). Estos estudios se han centrado principalmente en la representación del paisaje a través de la mirada del viajero. Este panel busca discutir sobre la representación del Otro a través de la cultura visual y a través de un lente interdisciplinario. Los campos interdisciplinarios pueden incluir relaciones visuales y textuales, cultura impresa, fotografía, estudios teatrales, ciencia y arte, y cultura material. Un punto clave de discusión en torno a la relación bidireccional sur y norte serán las estructuras de poder y los sesgos inherentes de posicionalidad. El Otro en esta propuesta se entiende dentro del contexto del siglo XIX como «diferente». En esta historia específica, la diferencia se puede ver no solo a través de la distancia geográfica sino también a través de la distancia etnográfica. Las cuestiones de posicionalidad también pueden abordar relatos contemporáneos e historiográficos de la recepción de la audiencia y la interpretación ideológica de las representaciones del Otro a través de la división sur – norte. Lea aquí el original en inglés.

Juanita Solano modera la sesión

OPEN SESSION FOR EMERGING SCHOLARS OF LATIN AMERICAN ART ASSOCIATION FOR LATIN AMERICAN ART (SESIÓN ABIERTA PARA INVESTIGADORES EMERGENTES DEL ARTE LATINOAMERICANO)

Organizada por la Association for Latin American Art (ALAA)

El objetivo de la sesión abierta patrocinada por ALAA es proporcionar una plataforma en la conferencia anual para resaltar el trabajo producido por estudiantes graduados avanzados y doctores recientes, que se concentran en las historias de las artes o culturas visuales y materiales latinxs y de América Latina. Los artículos pueden centrarse en cualquier región, período o tema relacionado con la experiencia latinoamericana y latinx: arte precolonial/americano antiguo, arte colonial/virreinal, arte del siglo XIX, arte moderno y arte contemporáneo, incluido arte popular/folklore y estudios de la artesanía de América Latina, el Caribe y los Estado Unidos. Al revisar las presentaciones y seleccionar los artículos para la sesión, las copresidentas buscarán propuestas sólidas que cubran una variedad de temas en cada una de las áreas señaladas. Las copresidentas incentivan la postulación de trabajos que aborden cuestiones relacionadas con género, grupos étnicos y clases sociales subrrepresentadas. Lea aquí el original en inglés.

Ambas sesiones, así como muchas otras que participan en la Conferencia, tienen convocatoria abierta para artículos académicos. Consulte los temas de cada una y postule su artículo hasta el 16 de septiembre de 2021.