Taller de luces y sonido: Estudio intermedial

Taller de luces y sonido: Estudio intermedial

Por Andrés Blanco Ardila

Fechas: jueves 16 y jueves 23 de abril de 2026

Lugar: Estudio Intermedial TX-104, Bloque TX, Universidad de los Andes

Sesión 1 – iluminación (16 de abril)

Sesión 2 – sonido (23 de abril)

Hora: 10:00 a.m. – 12:00 m.

El taller de profundización de sonido e iluminación escénica abarca desde la teoría básica hasta la aplicación práctica. En este espacio, los estudiantes trabajan con diferentes equipos de sonido e iluminación y comprenden los conceptos fundamentales de conexión, flujo de señal, configuración y optimización, tanto en espacios abiertos como en estudios de grabación e intermediales.

Este taller incentiva a los estudiantes de la facultad a conocer los equipos de sonido e iluminación disponibles en cada uno de nuestros espacios y promueve el uso adecuado y el aprovechamiento de la tecnología en presentaciones, entregas finales y tesis.

Queremos que los estudiantes de la facultad desarrollen habilidades y adopten actitudes que les permitan implementar o complementar sus proyectos, trabajos y entregas finales durante el semestre. El técnico encargado los acompaña en todo momento para resolver dudas o inquietudes.

Lanzamiento del archivo digital de Marta Traba

Fecha: jueves 26 de marzo de 2026

Hora: 4:00 p.m.

Lugar: sala Luis Caballero, Bloque K, Universidad de los Andes

Transmisión vía Youtube.

En 2023, Fernando Zalamea Traba conmemoró los 40 años de la muerte de la crítica de arte y escritora Marta Traba entregrando  al Banco de Archivos Digitales de Artes en Colombia (BADAC) de la Facultad de Artes y Humanidades de la Universidad de los Andes el archivo que conservaban. Este generoso gesto dio origen a la exposición Marta Traba 4 veces, una revisión general del material de archivo que mostró sus múltiples facetas en la literatura, la docencia, la gestión cultural y algunos rastros de su vida privada e intelectual.

El año pasado, con el apoyo del Institute for Studies on Latin American Art (ISLAA), el BADAC adelantó la primera etapa del proyecto archivístico y digital del Fondo Marta Traba con el apoyo de Amalia Tapiero, asistente de investigación y Nathaly Tibaquirá como archivista. Para celebrar la culminación de este proyecto y el ingreso del archivo de la crítica y escritora colombo-argentina a la Universidad de los Andes, lo invitamos a la presentación de la página del archivo digital y del proyecto de investigación que se desarrolló en paralelo.

Los invitamos a visitar el Fondo Marta Traba, una colección digital que reúne documentos personales y de investigación. Con esta iniciativa buscamos abrir nuevas conversaciones sobre el arte en Colombia y América. También los animamos a explorar la propuesta del investigador Nicolás Martínez Bejarano en el Atlas, donde podrán descubrir otras facetas de este personaje.

Participan: Amalia Tapiero, Nathaly Tibaquirá, y Nicolás Martínez Bejarano.

::darle un nombre::

Fecha: miércoles 11 hasta martes 31 de marzo de 2026

Hora: 5:00 p.m.

Lugar: Sala de exposiciones Colpatria, Centro Cívico, Universidad de los Andes (carrera 1 # 18A – 12)

Equipo curatorial versión Colombia: Carolina Cerón + Patricia Zalamea + Juan Camilo González + Maria José Afanador Llach.  

Asistente curatorial: Ángela Rivera Urrutía.

Montaje: Mauricio Gallego + Luis Fernando Betancourt +Eduardo Figueredo.

Viernes de Modelo en 2026-1

El Departamento de Arte de la Facultad de Artes y Humanidades de la Universidad de los Andes invita a la comunidad Uniandina al Viernes de Modelo en 2026-1, una sesión de dibujo realizada con modelo en vivo los viernes de 2:00 p.m. a 5:00 p.m.

Salón S1-302, Bloque S1, Universidad de los Andes

La traición necesaria

La traición necesaria: el adagio traduttore, traditore (traductor traidor) invita a pensar qué tan fiel puede ser una traducción / transcripción . Este proyecto problematiza el externalizar a una IA la tarea de describir una imagen y, a partir de esa misma descripción, crear una nueva. La imagen propuesta es el espacio expositivo donde se presenta la obra, en un gesto que remite al ouroboros (la serpiente que se muerde la cola) o al efecto Droste (la réplica infinita de una imagen mediante dos espejos enfrentados).

Dada la condición intrínseca del agente generador y su imposibilidad de volver a la imagen inicial, lo que se visualiza son copias y representaciones inexactas en tiempo real del lugar qu e habitamos. Se trata de una traición del ojo que le habla al cerebro, o quizás de la creencia (o traición) de que ese espacio que vemos es, efectivamente, el lugar que habitamos.

La traición necesaria: un proyecto de Mónica Páez, en colaboración con Juan David García Arteaga y Daniel Felipe Montenegro.

Sentencia (2009)

Fecha: viernes 13 de marzo de 2026

Hora: 5:00 p.m.

Lugar: Sala de exposiciones Colpatria, Centro Cívico, Universidad de los Andes (carrera 1 # 18A – 12)

Interpretación de EEVA (Ensamble de exploración vocal de los Andes), dirección de Carolina Gamboa Hoyos. Luego de la interpretación habrá un conversatorio entre Melissa Vargas, autora de «Sentencia» y Carolina Gamboa, directora de EEVA.

Sentencia es una obra musical de carácter espacial, dramático y textual . La pieza surge de una investigación sobre la historia del conflicto armado colombiano: sus textos provienen de las sentencias emitidas por la Corte Interamericana de Derechos Humanos sobre tres casos emblemáticos de masacres en Colombia —Pueblo Bello, Mapiripán y La Rochela—.

Pajareando el futuro: nombrar desde el arte y la ciencia

Fecha: jueves 12 marzo de 2026

Hora:2:00 p.m.

Lugar: Sala de exposiciones Colpatria, Centro Cívico, Universidad de los Andes (carrera 1 # 18A – 12)

Dulima en re-existencia / Sergio Díaz

Dulima en re-existencia de Sergio Díaz estará abierta desde el miércoles 11 de marzo hasta el viernes 3 de abril  de 2026.

Lugar: Sala de proyectos, Bloque T, Universidad de los Andes (calle 19A # 1 – 17 Este)

Dulima en re-existencia nace de habitar la geografía andina, ascendiendo volcanes y glaciares, caminando el nevado del Tolima y explorando sus Páramos. De estas caminatas surgen conexiones, pensamientos y emociones recolectadas en fotografías, que buscan evocar la alta montaña y sus problemáticas, en este caso el cambio climático.

Colombia ha perdido 13 de los 19 nevados que existían en su territorio; Dulima (Volcán Nevado del Tolima) con apenas 0.45 Km de superficie glaciar, persiste sobre los 5.010 m.s.n.m., es la segunda masa glaciar más pequeña y una de las más visitadas por los montañistas. Dulima, también conocida como Ibanasca, fue una gran líder del pueblo Pijao que defendió en el Cañón del Combeima la libertad de su gente contra los españoles en el año 1.550, quien tras ser quemada en la hoguera se convertiría en Diosa de las Nieves, habitando las profundidades del volcán nevado.

Hoy esta montaña vuelve a ser un símbolo de resistencia y re-existencia, su transformación ante la crisis climática es un mensaje de alerta para la humanidad y la próxima desaparición de su masa glaciar será la pérdida de una parte de nuestra identidad y patrimonio biocultural

Q̱uáxä / Juan Baena

Q̱uáxä de Juan Baena estará abierta desde el miércoles 25 de febrero hasta el viernes 27 de marzo de 2026.

Lugar: Sala de proyectos, Bloque T, Universidad de los Andes (calle 19A # 1 – 17 Este)

El término “Guaca” proviene, en esta ficción, de la lengua inventada Áqadûs “Q̱uáxä”, hablada por los Êtnedícko, habitantes ficticios del altiplano del Oriente Antioqueño. En su cosmovisión, Q̱uáxä significa “el centro donde lo visible y lo invisible se tocan”, un lugar donde la materia cotidiana se vuelve símbolo y se carga de fuerzas espirituales. La palabra remite, de forma velada, al concepto andino de huaca, pero se aleja de su genealogía real para construir una ficción crítica que interroga los modos en que habitamos el paisaje presente.

Este artificio lingüístico no busca reconstruir un origen, sino fabricarlo con plena conciencia de su invención. Al hacerlo, subvierte el lenguaje del hallazgo arqueológico para desnudar las violencias históricas inscritas en el territorio y señalar cómo habitamos atravesados por narrativas de despojo, donde lo individual se impone sobre lo común.

Este falso tesoro arqueológico simula la existencia de una cultura perdida cuya cosmovisión materializa el conflicto entre posesión y violencia. Las joyas dejan de ser ornamento para convertirse en heridas portables: símbolos de una memoria fabricada que desafía la legitimidad de los límites, los cercos y las escrituras de poder.

Así, Q̱uáxä no busca un pasado verdadero, sino que revela el artificio sobre el cual se erigen los relatos de civilización. En su invención se expone cómo los muros, cercos y fronteras pertenecen y siguen configurando un presente aún en disputa.

Encuentro entre el cuerpo y el acero / Laura Valentina Velandia Silva

La exposición estará abierta desde el martes 20 de enero hasta el viernes 20 de febrero de 2026.

Lugar: La vitrina, Bloque S1, Universidad de los Andes (calle 19A # 1 – 17 Este)

A partir del alambre de púas como frontera, herida y signo de control, la obra reflexiona sobre las formas de habitar, resistir y negociar el espacio. Gofrados en papel artesanal y un video registran el encuentro entre los cuerpos de yeguas y caballos y una cerca que rasga, marca y deja huella.
El papel se vuelve piel. El acero, memoria.