Event – Facultad de Artes y Humanidades | Universidad de los Andes

Un diálogo a gritos: homenaje a Amalia Iriarte Núñez.

Oficina de Comunicaciones — Mon, 16 Mar 2026 19:12:07 +0000

Un diálogo a gritos: homenaje a Amalia Iriarte Núñez

Presentación del libro: «Un diálogo a gritos» Homenaje a Amalia Iriarte Núñez, por Claudia Montilla y Santiago Restrepo.

Fecha: miércoles 25 de marzo de 2026

Hora: 4:00 p.m.

Lugar: Auditorio del Centro del Japón, Universidad de los Andes

Las clases de Amalia Iriarte Núñez podrían inscribirse en esta tradición. Sus alumnos recordarán cómo sus clases eran teatro: Iriarte encarnaba a Hamlet paseándose por el escenario mientras el fantasma de su padre grita desde el otro mundo, a Segismundo tirando por la ventana a un criado y a Sancho vomitando. Y, claro, de vez en cuando irrumpía algún grito que subrayaba la importancia de un pasaje que nosotros habíamos ignorado y que no terminábamos de entender. El grito aclaraba, iluminaba y daba sentido.

«Con este libro, pues, hemos querido homenajear a Amalia Iriarte Núñez y participar, nosotros también, de ese “diálogo a gritos” que tanto nos enseñó», Claudia Montilla y Santiago Restrepo, profesores del Departamento de Humanidades y Literatura de la Universidad de los Andes.

Conozca más del libro

Taller de luces y sonido: Estudio intermedial

Oficina de Comunicaciones — Wed, 11 Mar 2026 13:58:26 +0000

Taller de luces y sonido: Estudio intermedial

Inscripciones

Taller de luces y sonido: Estudio intermedial

Por Andrés Blanco Ardila

Fechas: jueves 16 y jueves 23 de abril de 2026

Lugar: Estudio Intermedial TX-104, Bloque TX, Universidad de los Andes

Sesión 1 – iluminación (16 de abril)

Sesión 2 – sonido (23 de abril)

Hora: 10:00 a.m. – 12:00 m.

El taller de profundización de sonido e iluminación escénica abarca desde la teoría básica hasta la aplicación práctica. En este espacio, los estudiantes trabajan con diferentes equipos de sonido e iluminación y comprenden los conceptos fundamentales de conexión, flujo de señal, configuración y optimización, tanto en espacios abiertos como en estudios de grabación e intermediales.

Este taller incentiva a los estudiantes de la facultad a conocer los equipos de sonido e iluminación disponibles en cada uno de nuestros espacios y promueve el uso adecuado y el aprovechamiento de la tecnología en presentaciones, entregas finales y tesis.

Queremos que los estudiantes de la facultad desarrollen habilidades y adopten actitudes que les permitan implementar o complementar sus proyectos, trabajos y entregas finales durante el semestre. El técnico encargado los acompaña en todo momento para resolver dudas o inquietudes.

Inscripciones

Lanzamiento del archivo digital de Marta Traba

Oficina de Comunicaciones — Thu, 12 Mar 2026 13:56:35 +0000

Lanzamiento del archivo digital de Marta Traba

Fecha: jueves 26 de marzo de 2026

Hora: 4:00 p.m.

Lugar: sala Luis Caballero, Bloque K, Universidad de los Andes

Transmisión vía Youtube.

En 2023, Fernando Zalamea Traba conmemoró los 40 años de la muerte de la crítica de arte y escritora Marta Traba entregrando al Banco de Archivos Digitales de Artes en Colombia (BADAC) de la Facultad de Artes y Humanidades de la Universidad de los Andes el archivo que conservaban. Este generoso gesto dio origen a la exposición Marta Traba 4 veces, una revisión general del material de archivo que mostró sus múltiples facetas en la literatura, la docencia, la gestión cultural y algunos rastros de su vida privada e intelectual.

El año pasado, con el apoyo del Institute for Studies on Latin American Art (ISLAA), el BADAC adelantó la primera etapa del proyecto archivístico y digital del Fondo Marta Traba con el apoyo de Amalia Tapiero, asistente de investigación y Nathaly Tibaquirá como archivista. Para celebrar la culminación de este proyecto y el ingreso del archivo de la crítica y escritora colombo-argentina a la Universidad de los Andes, lo invitamos a la presentación de la página del archivo digital y del proyecto de investigación que se desarrolló en paralelo.

Los invitamos a visitar el Fondo Marta Traba, una colección digital que reúne documentos personales y de investigación. Con esta iniciativa buscamos abrir nuevas conversaciones sobre el arte en Colombia y América. También los animamos a explorar la propuesta del investigador Nicolás Martínez Bejarano en el Atlas, donde podrán descubrir otras facetas de este personaje.

Participan: Amalia Tapiero, Nathaly Tibaquirá, y Nicolás Martínez Bejarano.

Concierto de la Tarde: Dúo Correa–Andrews (guitarra y flauta)

Oficina de Comunicaciones — Wed, 11 Mar 2026 15:21:33 +0000

Concierto de la Tarde: Dúo Correa–Andrews (guitarra y flauta)

Fecha: jueves 9 de abril de 2026

Hora: 6:00 p.m.

Lugar: sala multipropósito, Cajita de música (Bloque P1), Universidad de los Andes (calle 19A # 1 – 17 Este).

Este concierto especial celebra el lanzamiento en Colombia del nuevo álbum del dúo, From Honey to Ashes, dedicado a la música de cámara del compositor galés: Stephen Goss. La música de Goss se caracteriza por su capacidad de combinar tradiciones clásicas con influencias del jazz, el folk y diversas músicas del mundo, creando un lenguaje sonoro distintivo y actual.

Junto a obras del álbum, el programa explora repertorio sudamericano para guitarra, flauta y voz, con canciones de gran lirismo y danzas virtuosas de Colombia. Estas obras ponen de relieve el papel de la guitarra como punto de encuentro entre culturas, estilos y tradiciones musicales.

Les invitamos a disfrutar de una velada llena de color musical, profundidad expresiva y la inconfundible química artística que distingue a este aclamado dúo.

Francisco Correa, guitarra
Emily Andrews, flauta y voz

Concierto de la Tarde: Juntanza – Intersecciones

Oficina de Comunicaciones — Mon, 23 Feb 2026 21:00:33 +0000

Concierto de la Tarde: Juntanza – Intersecciones

Fecha: jueves 23 de abril de 2026

Hora: 6:00 p.m.

Lugar: sala multipropósito, Cajita de música (Bloque P1), Universidad de los Andes (calle 19A # 1 – 17 Este).

Juntanza – Intersecciones reúne a Carolina Noguera (piano), Santiago Botero (bajo), Enrique Mendoza (guitarra) y Andrés Samper (guitarra) en un ensamble de improvisación. Desde 2023, el grupo toca y sostiene una conversación artística sobre el proceso creativo, el vínculo a través del sonido y la potencia humana —a veces sanadora— de la experiencia estética.

Los músicos cruzan trayectorias en el jazz, las músicas populares, la composición, la pedagogía y la música clásica, y sitúan la improvisación libre como su centro de gravedad: un espacio para la escucha, el riesgo, la co-creación y la práctica musical como forma de pensamiento.

::darle un nombre::

Oficina de Comunicaciones — Thu, 05 Mar 2026 20:42:59 +0000

::darle un nombre::

Fecha: miércoles 11 hasta martes 31 de marzo de 2026

Hora: 5:00 p.m.

Lugar: Sala de exposiciones Colpatria, Centro Cívico, Universidad de los Andes (carrera 1 # 18A – 12)

::darle un nombre::

¿Qué ocurre cuando damos un nombre? :: ¿De qué manera el lenguaje moldea, remodela o distorsiona los mundos que habitamos? :: ¿A quién inscriben los nombres y a quién dejan fuera? :: ¿Nombrar es reconocer, clasificar o ejercer poder? :: ¿Qué relaciones se transforman cuando algo —o alguien— recibe un nombre? :: ¿Puede un nombre visibilizar tanto como puede excluir? :: ¿Qué vínculos se trazan entre el acto de nombrar, un territorio y la historia que lo habita? :: ¿Qué sucede cuando una lengua domina un territorio y desplaza otras formas de nombrar? :: ¿Cómo intervienen los nombres en la ecología de lo vivo y lo no humano? :: ¿Es posible habitar el mundo desde otros nombres? ::

To Be—Named es un proyecto colaborativo y multisituado que explora las políticas culturales de los nombres y los actos de nombrar. La exposición se ha presentado en Estados Unidos, Alemania, Grecia, Kyrgyzstan, Palestina, México y ahora Colombia. Adquiere una identidad particular en cada lugar.

:: artistas ::

:: // > Aarati Akkapeddi :: // >Adriana García Galán ::// > Adolfo Bernal :: // > Aimema Úai ::// > Altyn Kapallova :: // > Ana María Montenegro Jaramillo :: // > Ana María Vallejo :: // > Antonio Caro :: // > Autor Anónimo :: // > Bently Spang :: // > Christina Rosi :: // > David Medina :: // > Elizabeth Withstandley :: // > Gigi Ro :: // > Giovanni Vargas :: // >Hugo Idárraga, Anna Seiderer, Alexander Schellow & Juan Camilo González :: // >Juan Mejía :: // >Juan Pablo Fajardo + NC diseño, Bastarda/ PTP/ :: // >Krista Caballero & Frank Ekeberg :: // >Laura Menchaca Ruiz & Khader U. Handal :: // >Luisa Ungar :: // >M Jiménez :: // > Melissa Vargas + EEVA & Carolina Gamboa Hoyos :: // > Native Land Digital :: // > Rafael Díaz :: // > Rosa Navarro :: // > Saida Hamad :: // > Saya Woolfalk :: // > Zhaoyuefan

Equipo curatorial versión Colombia: Carolina Cerón + Patricia Zalamea + Juan Camilo González + Maria José Afanador Llach.

Asistente curatorial: Ángela Rivera Urrutía.

Montaje: Mauricio Gallego + Luis Fernando Betancourt +Eduardo Figueredo.

Similia Similibus de Teresa Tanco: la primera zarzuela compuesta por una mujer en Colombia en Cali

Oficina de Comunicaciones — Wed, 04 Mar 2026 20:37:36 +0000

Similia Similibus de Teresa Tanco: la primera zarzuela compuesta por una mujer en Colombia en Cali

Similia Similibus, zarzuela de la compositora colombiana Teresa Tanco, se presentará en tres ciudades del país: el sábado 14 de marzo en Bogotá en el marco del XII Festival de Teatro de la Universidad de los Andes, el martes 18 de marzo en la Sala Beethoven de Cali y el miércoles 25 de marzo en la Sala Alberto Castilla de Ibagué. El proyecto ganó la Beca LEP de Circulación Filarmónica Nacional – Orquesta Filarmónica de Bogotá.

La zarzuela explora, desde la ironía, la idea de que “lo similar cura lo similar”. La nueva versión fue estrenada octubre de 2025 gracias a una beca de la Orquesta Filarmónica de Bogotá y al apoyo de la Vicerrectoría de Investigación y Creación. Esta propuesta escénico-musical resalta las tensiones entre creencia, poder y experiencia humana.

Con una orquesta de cámara, similar a la que estrenó la obra en 1883, acompaña a los tres solistas, al coro y a los actores que participan en esta obra de los salones bogotanos finiseculares.

Programa de mano

Similia Similibus de Teresa Tanco: la primera zarzuela compuesta por una mujer en Colombia en Ibagué

Oficina de Comunicaciones — Wed, 04 Mar 2026 21:59:52 +0000

Similia Similibus de Teresa Tanco: la primera zarzuela compuesta por una mujer en Colombia en Ibagué

Con una orquesta de cámara, similar a la que estrenó la obra en 1883, acompaña a los tres solistas, al coro y a los actores que participan en esta obra de los salones bogotanos finiseculares.

Programa de mano

Concierto de la Tarde: Staffan Sandström (piano)

Oficina de Comunicaciones — Mon, 02 Feb 2026 21:54:59 +0000

Concierto de la Tarde: Staffan Sandström (piano)

Fecha: jueves 5 de marzo de 2026

Hora: 6:00 p.m.

Lugar: sala multipropósito, Cajita de música (Bloque P1), Universidad de los Andes (calle 19A # 1 – 17 Este).

Staffan Sandström es un pianista sueco y profesor titular en la Universidad de Mälardalen, Suecia, donde imparte clases de piano, música de cámara, interpretación e historia de la música. Ejerce como intérprete desde que terminó su Diploma de Postgrado en la Royal College Academy of Music en Estocolmo en 1998. Después de trabajar varios años de manera independiente, inició sus estudios de Doctorado y Maestría en Artes en la Universidad de Stony Brook, en los Estados Unidos. Disfruta tocar tanto como solista como músico de cámara, y también le gusta impartir clases magistrales y ofrecer conferencias‑recitales sobre temas específicos o sobre obras particulares del repertorio pianístico

Coloquio Internacional: Obras y ecos de Luís de Camões

Oficina de Comunicaciones — Wed, 25 Feb 2026 15:06:01 +0000

Coloquio Internacional:
Obras y ecos de Luís de Camões

El Coloquio Internacional Obras y ecos de Luís de Camões propone una reflexión crítica sobre las múltiples recepciones, relecturas y resonancias contemporáneas de la obra camoniana. A partir de aproximaciones que dialogan con la poesía brasileña, la tradición ibérica y la teoría literaria, las ponencias exploran cómo la voz de Camões continúa reconfigurándose en los imaginarios modernos en torno al sueño, el amor, la risa y la muerte. El encuentro busca así pensar no solo la permanencia de un clásico, sino también su capacidad de generar nuevos sentidos en el presente.

En el marco de las clases: Camões y la épica humanista (Nicolás Barbosa) y Seminario de Edición (Jerónimo Pizarro).

Programación:

Miércoles 4 de marzo de 2026

Día 1: Sueños, risa y muerte

Lugar: salón R-112, Bloque R, Universidad de los Andes

3:30 – 3:35 p.m. – Apertura

3:35 – 4:00 p.m. – La risa amarga: cartas del soldado Luís Vaz de Camões – Isabel Soler (Universidad de Barcelona)

4:00 – 4:25 p.m. – ¿Cómo sueña Camões? – Luis Maffei (Universidad Federal Fluminense)

4:25 – 4:50 p.m. – Sobre el arte de liberarse de la muerte: ecos de Camões en la poesía de Alexei Bueno – Mauro Dunder (Universidad Federal de Río Grande do Norte)

4:50 – 5:00 p.m. – Discusión

Viernes 6 de marzo de 2026

Día 2: Amor, respiración y poesía

Lugar: salón B-201, Bloque B, Universidad de los Andes

3:30 – 3:35 p.m. Apertura

3:35 – 4:00 p.m. Adamastor en el diván: sobre “queixumes de amor” y literatura – Ana Clara de Medeiros (Universidad de Brasilia)

4:00 – 4:25 p.m. La máquina del mundo reconfigurada: Camões en la respiración de la poesía brasileña – Sabrina Sedlmayer (Universidad Federal de Minas Gerais)

4:25 – 4:45 p.m. Discusión y clausura

Participantes

Sabrina Sedlmayer

Sabrina Sedlmayer es profesora titular de la Facultad de Letras de la Universidad Federal de Minas Gerais (UFMG), investigadora del Consejo Nacional de Desarrollo Científico y Tecnológico (CNPq) y presidenta de la Asociación Internacional de Lusitanistas (AIL). Sus investigaciones se inscriben en el campo de la filosofía y de la literatura comparada, con énfasis en las culturas de lengua portuguesa. Es autora, entre otros, de los libros: Quem não tem cão caça com gato (Editora UFRJ), Jacuba é gambiarra (Autêntica Editora), Ao lado esquerdo do pai (Editora UFMG), Lavoura Arcaica, um palimpsesto (Editora do Memorial da América Latina) y Pessoa e Borges: quanto a mim, eu (Editora Vendaval). En el campo de la filosofía, organizó las ediciones Walter Benjamin: Rastro, aura e história (Editora UFMG), Limiares e passagens em Walter Benjamin (Editora UFMG) y O comum e a experiência da linguagem (Editora UFMG).

Luis Maffei

Profesor de Literatura Portuguesa en la Universidad Federal Fluminense. Es licenciado en Letras por la Universidad Federal de Río de Janeiro (1999) y obtuvo la maestría (2003) y el doctorado (2007) en Literatura Portuguesa en la misma institución. Es autor de varios libros de ensayos, poesía y cuentos. Es socio benefactor del Real Gabinete Portugués de Lectura de Río de Janeiro.

Mauro Dunder

Mauro Dunder es profesor de Literatura Portuguesa en la Universidad Federal de Río Grande do Norte, Brasil, y presidente de la Asociación Brasileña de Profesores de Literatura Portuguesa (ABRAPLIP). Sus proyectos de investigación se centran en la literatura escrita por mujeres en el siglo XX y su relación con la dictadura salazarista (1933-1974), la Revolución de los Claveles (1974) y la Guerra Colonial (1961-1974).

Ana Clara de Medeiros

Profesora adjunta de Literatura Portuguesa en el Departamento de Teoría Literaria y Literaturas del Instituto de Letras de la Universidad de Brasilia (TEL/IL/UnB). Doctora en Literatura y Prácticas Sociales por el programa de posgrado en Literatura de la Universidad de Brasilia (PósLIT/UnB, 2017). Magíster en Literatura y Licenciada en Letras – Portugués (Bachillerato/Licenciatura) por la misma institución. Desarrolla investigaciones en Literatura Portuguesa —prosa, drama y poesía—, con énfasis en la producción de los siglos XX y XXI; Literatura Comparada; Estudios polifónicos de la novela; Poéticas del Desasosiego; Iberismo y Transiberismo. Directora de la Cátedra Agostinho da Silva (Camões, I.P./Instituto de Letras, UnB).

Isabel Soler

Isabel Soler, profesora de Literatura Portuguesa en la Facultad de Filología de la Universidad de Barcelona y especialista en literatura de viajes portugueses. Entre sus publicaciones: El nudo y la esfera: el navegante como artífice del mundo moderno (2003); Gomes de Brito, B., Soler, I. (ed.), Los mares náufragos (2004); Caminha, Pero Vaz de; Soler, I. (ed.), Carta del descubrimiento de Brasil (2009); Derrota de Vasco de Gama: el primer viaje marítimo a la India (2011); El sueño del rey: viajes y mesianismo en el Renacimiento peninsular (2015); Miguel de Cervantes: los años de Argel (2016); Holanda, Francisco de; Soler, I. (ed.), Diálogos de Roma (2018); Magallanes & Co.(2022). Galardonada en 2024 con el Premio Eduardo Lourenço.